舞臺燈光在現代舞臺演出中的作用
王乃舜
摘 要：舞臺燈光是舞臺藝術表演中重要內容之一，對塑造人物性格、劇情發展、任務心理演變等具有重要意義。本文針對舞臺燈光和表演兩者關系進行分析，重點研究燈光藝術在表演中的意義，進而為舞臺燈光更高的應用在表演中提供實際借鑒意義。
關鍵詞：舞臺燈光藝術；舞臺表演；關系
中圖分類號：G852 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）30-0110-02
一、前言
舞臺燈光應用效果直接影響著舞臺表演的質量，也是保證舞臺表演跌宕起伏的故事情節更具有渲染性，對塑造人物性格、劇情發展、任務心理演變等具有重要意義。作為舞臺燈光設計人員，是屬于舞臺表演的幕后人員，但是在整個舞臺劇表演中居中重要地位。
因此，舞臺劇設計師應該清楚燈光在表演中的重要意義，并能夠根據劇情的需要對舞臺燈光進行合理設計，進而保證舞臺燈光更能適合劇情發展需要，有效的發揮其渲染工作，進而為觀眾提供更加震撼的視覺效果，推動整個舞臺劇劇情的發展，進而完成高質量的舞臺劇藝術表演。
二、舞臺燈光和舞臺表演藝術的簡單介紹
舞臺燈光是舞臺劇表演中重要內容，又被稱為舞臺照明。
第一，我們必須要明確舞臺燈光不是獨立的，是屬于舞臺藝術內容之一。舞臺燈光的實際必須在舞臺劇劇情發展條件下完成的，且必須與現場場景、故事情節、演員所使用道具相適應。合理的舞臺燈光的實際能夠通過燈光自身色度和強度的變化，進而烘托出故事情節的發展，因為劇情發展營造良好的場景，并為觀眾的帶來視覺震撼和內心震撼，讓觀眾真正融入到整個劇情中，促進舞臺劇高質量的表現。
第二，舞臺燈光并不具有固定的設計形式和設計方案，其實根據劇情需要而設計出的針對性的燈光方案，需要設計人員具有很強的創造性。在適應舞臺劇劇情發展需要條件下，進一步將演員、場景道具等和故事情節相結合，進而對推動整個舞臺劇劇情的發展，烘托出更加豐富、細膩的人物性格，為整個舞臺劇表演營造出良好的場景，給觀眾帶來更多的視覺效果和內心感受，因此就需要燈光設計人員具有較強的創新能力，和舞臺劇劇本的理解能力以及對現代科技的應用能力。
第三，舞臺燈光和表演兩者之間是密不可分、相輔相成的，舞臺燈光的設計就是服務于舞臺表演，但舞臺表演離不開舞臺燈光，兩者之間完美的配合，才能完成一場高質量的舞臺劇表演。
三、舞臺燈光藝術對舞臺表演的影響
（一）為舞臺表演提供照明
舞臺燈光技術主要就是通過舞臺燈光工作人員對舞臺等具和其他控制設備進行操作，進而對整個場景進行照明和造型，基礎工作便是照明。
在舞臺表演過程中，也只有燈光才能使得觀眾欣賞到舞臺劇表演，管線亮，那么人物變更形象清晰的展現在觀眾視野中；光線暗，則整個舞臺劇變有一種若隱若現感覺。因此，燈光便成為演員和觀眾之間的溝通橋梁，使觀眾能夠欣賞到整個舞臺劇表演。
例如，現在很多節目都要和觀眾互動，需要觀眾配合來完成舞臺表，最多的就是小品、相聲和一些綜藝節目等都活和觀眾進行互動，因此需要更強的燈光，讓觀眾清晰的觀察到演員的表演，因此，燈光就成為演員和觀眾之間溝通橋梁。隨著燈光技術的發展，舞臺燈光更加注重對舞臺的造型功能，然而卻忽略了燈光最基本功能即照明。還有一些設計人員過于追求舞臺造型，忽略了舞臺燈光照明功能，因此在整個舞臺表演過程中，過于突出場景造型，使得燈光明暗不定，觀眾也不能清除的觀察到演員的表演，進而使得觀眾不能很好的享受到舞臺表演，使得節目效果較低。因此，在燈光技術不斷發展同時，要注重燈光基本照明功能，將兩者結合，設計出更有效的舞臺燈光。
（二）有利于角色的塑造
舞臺燈光有助于演員塑造人物角色。舞臺燈光合理的應用，能夠推動劇情的發展，調動觀眾情緒，提高觀眾人舞臺劇情和角色性格的理解，能夠觀眾帶來更加震撼的視覺效果和內心感受，提高舞臺劇表演效果。
舞臺燈光具有多種色調，只有合理的應用各種色調，才能活塑造更好的舞臺劇表演場景，例如，《卡門》這一歌劇在廣州中山演出中，舞臺劇目充分對色調進行了多種手法的運用；在燈光中具有冷暖色調，暖色調主要有：黃、橙、紅等；冷色調主要有：藍、白、紫等。暖色調能夠讓觀眾感受到興奮、積極、希望、熱情等感受，冷色調讓觀眾具有孤獨、冷漠、憂郁等感受，因此只用將各種燈光色調合理應用才能真正的表達出舞臺效果。
（三）有利于舞臺氣氛的渲染
一個成功的舞臺表演必須具有良好的氣氛進行烘托，而且氣氛會根據劇情的發展而產生相應的變化，進而來表現出舞臺劇劇情的跌宕起伏和角色內心的情感變化，進而為觀眾帶來強烈的震撼。
舞臺劇則是一個封閉空間的表演，因此光線不足，因此就需要借助燈光以便于觀眾能夠清晰的欣賞節目表演，并利用燈光來烘托舞臺劇劇情的變化，加深觀眾的理解。因此，合理的應用燈光才能更好的對表演場景進行渲染，進而表現出跌宕起伏的劇情發展，對觀眾內心產生強烈的渲染。舞臺燈光設計具有多種形式可以利用不同色調、光照強度、光照設備等，進而將這些形式進行合理的搭配，來創造出合適的且具有藝術形式的場景效果。
例如，若舞臺表演需要表現湖水意境，可以通過燈光藍色調進行波動性照射，進而給觀眾一種湖水幽靜和身臨其境的感覺。
此外，燈光不同色彩的組合，能夠很好的來表達不同季節、天氣等，進而營造出悲慘的氣氛，進而對作品走向進行暗示。相反，也可以通過暖色調來表達一種溫馨、歡快的氛圍，進而暗示結局圓滿。
（四）有利于舞臺時空感的拓展
舞臺燈光所表現出的效國就是根據設計時對不同色調、光照強度和不同燈具等設備的組合，并進行合理的燈光“定位”、“明暗”“切換”等，讓燈光緊跟著劇情相互變化，并進行不同場景切換，是整個舞臺劇成功順利表演。
四、結語
舞臺燈光的合理應用極大的促進了舞臺劇表演的藝術效果，也是舞臺藝術中重要內容形式。舞臺表演和舞臺燈光兩者相互聯系、密不可分的，兩者只有相互協調才能更促使整個舞臺表演具有更高藝術性。
因此，為了進一步提高舞臺劇的藝術效果，不僅需要演員具有較高的演技，還需要對舞臺燈光的合理設計和應用，進而為整個為舞臺表演提供最佳的藝術場景，促進整個舞臺劇事業的不斷進步和發展。
參考文獻：
[1]陳璟昊.舞臺燈光藝術在舞臺表演中的作用研究[J].大眾文藝，2017（10）.
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