一本書，一部電影，一座城，都有它特有的情懷。
器物之中，自有天地。
一本書，一部電影，都承載著時代變遷的人文影像，在光影流動中最真實無遺地展露。
每座城市都有它自己的情懷。對于生活在那個城市之外的人來說，這座城市可能更多的是一座遍布掙扎與沉溺的孤島，我們即使走近，卻也無法真正的融入其中感知它的喜樂。我們或許會在某一個時刻會為它沖動，但那只不過是一時沖動。而對于真正生活在那個城市，每天習慣它的冷漠與欣喜的人來說，城市里的每一寸麻木與新鮮，都會泛起最初的感動。
歲月斑駁，雀躍著新生，最后平淡著潮起潮落，這樣的北京、臺灣、京都，又或者是任何一座其他的城市，都有它自己讓人珍惜的光影涌動。我們戴著面具，在周圍的人潮涌動中細細的品味自己的生活。
很難簡單的去界定北京這座城市。幾百年的皇朝變遷給這座古城曾經留下過歷史的輝煌與永世珍藏的燦爛篇章，但同樣這座城市也經歷過歲月沉淪的風霜。北京這座城市，現如今用屬于它自己的方式，給過去的年輪歲月永恒安身的慰藉，也用它自己的蓬勃朝氣向世人展示屬于“北京”這座城市獨有的京味兒魅力。
北京胡同，像是余暉中的烙印，斑駁卻也頑強。
特別喜歡北京的老胡同兒，記憶跟過去縮影在胡同里歷久彌新。走在蜿蜒曲饒的胡同兒門徑前，手指撫摸在歷史滄桑巨變中保留下來的門堆兒上面，那種時光沉淀下來的記憶，混合著空氣中漂浮著的碾壓出來的厚重感，很輕易的就會讓人產生虔誠膜拜的感覺。
“胡同兒”這三個字是北京這座城市留給很多人一輩子視若為珍寶的獨特情懷。我曾關注過幾位投身于胡同兒鉛(鋼)筆畫創作的大師，他們筆畫素樸的勾勒描繪北京這座城市獨有的老胡同記憶，讓人為之稱贊的同時也不由得為之驚嘆。這座城市有那么深刻的獨特歷史文化瑰寶，如若能夠被他們用藝術創作的方式留給后人欣賞保存，即使日后歲月躊躇了現代人的過去，那么還可以慶幸，起碼在現在，仍舊有人在為了這片獨一無二的情懷用文字書畫的方式認真的封存流傳。
（來自微博“豆豆的鋼筆畫2010”）
↑作者在微博上以“豆豆的鋼筆畫2010”為名，收錄展示了不同街區的老北京胡同鋼筆畫，生趣又賦有歲月年輪感。作者曾出版《胡同印象》一書，把對北京的深厚情感與眷戀，都融在老北京話的鄉音和對北京老胡同如臨其境的畫面里。
胡同兒已經開始被現代化的時光打量上了即將踏入改造的侵襲感，如果站在那里仔細的注視著面前的胡同兒巷口，心中會生出一股說不清道不明無法確切表達的“畏懼”感，不是害怕，而是一種心生不忍的恐懼。北京這座城市每天都在發生著改變，同許多仍舊在為了胡同兒文化奔走創作的人一樣，我希望這樣古老但又稀缺的情懷能夠一輩子都被珍視。人的一生中總會在各種各樣的“胡同里”收藏自己最無法舍棄的情懷與執念，對于這種情懷，對于這座城市，對于這份特殊的胡同兒文化，希望這些都能夠不被外界打擾，安安靜靜的讓世人遠遠觀望就好。
這座城市還有另一個讓人無法忽視的魅力所在，“美食文化”。
曾經看過BTV的街頭調查，路邊行人們基本上對于“說起北京就能想到什么”這一問題的回答充分展示了什么叫做泱泱大國必有吃貨的本質！
說起北京美食一個個那是信手拈來，“豆汁兒、北京烤鴨、爆肚、炒肝、驢打滾、糖耳朵、豌豆黃、炸醬面、糖耳朵、面茶 、雜碎湯...”
六集大型美食記錄片《北京味道》，不需要語言贅述的紀錄片，吃貨都懂。
北京，這座城市包裹著很多人的愛戀，安靜角落里不經意間的漫步游蕩或許會在某一個拐角處讓你發現久違的欣喜。合適的時間帶著合適的心情，靜下心后來這座城市仔細地尋找，或許，你真的會愛上這種感覺，愛上這座熟悉卻也陌生的城市。因為你知道，這座城市能給予你的，真的很多。
每一座城都有自己的愛戀，北京如此，臺灣，亦如此。
臺灣，這座城市的風情像是一把鐵壁環繞的刀鞘，歷史文化的原因，島外的我們看待這座血脈相連的孤島內心會有一種“情誰與共”的困惑。這把刀鞘決絕的橫亙在外圍，讓人愛著這座島卻更多的是只能憧憬著這座島。
曾經，我們看待這個城市是在臺灣的各類小清新電影里。
曾經,我們看待這個城市是在CCAV-4國際頻道每天中午12點準時上線的《海峽兩岸》熱點分析里，純潔如我一度以為對岸人民驍勇善戰,畢竟對岸人民是可以隨時拿著擴音器上街吶喊爭取民意的熱血好兒郎。你方游行我還擊，各種嘴炮國粹粉墨登場。而議員們也是可以隨時隨地不分場合的赤著腳丫子脫了鞋掄人的,種種行為讓人目瞪口呆。
曾經，我們看待這個城市是通過對岸各種“家”們吐沫星子天花亂墜的綜藝脫口秀+熱點分析，
(對此只想嗤之以鼻，吃完了茶葉蛋拿剩下的茶葉給您糊臉!）
后來，島內作家廖信忠沉不住氣了，也許是不想外界對這座城市有太多的誤解，于是在2015年出版了一本名叫《這就是臺灣,這才是臺灣》的圖書。
從臺灣人到臺灣的民俗，從臺灣人的真實生活到臺灣的小故事，從街上隨處可見的臺灣文化現象到臺灣的歷史，廖信忠用三年的時間給了他心目中所認為的真正的臺灣一個公正客觀的“印象評判”。
說起臺灣電影，相比較于《那些年》，《我的少女時代》這種小清新風格的電影，電影《獨立時代》代表的臺灣情懷稍顯沉重，卻也更為貼近現實。雖然是部老電影，但是多年前的時代縮影剖析放在現在看同樣是殘忍的“真實”。
現實總是會在忽明忽暗的交匯中慢慢暴露出最真實無法藏匿的灰暗。《獨立時代》中的感情其實是濃縮在膠片中的情感縮影。背叛、利用、逃避，找尋著心靈與肉欲刺激的同時，人性的自我也在不可避免的走向偏離和扭曲。看，這就是現實，大陸和臺灣，從來都是一樣。
我們很容易對“曾經”這兩個字心生敏感，也很容易對“如今”兩個字飽含期待。時間曾帶走的所有過去，也會在時間的注視下帶來新的期許。但愿，春去秋來的不遠將來，一切都如愿當初。
這就是臺灣，這才是臺灣，這，或許才應該是未來希望的臺灣。
京都，一個可以讓人心生念想“倘若老來，在京都”的城市。它就像是隱匿在森林深處的一壇清泉，你覬覦，你窺探，都不如去虔誠前往。
京都，是除了臺北之外，作者舒國志唯一專書記錄的城市行走指南。在他看來，京都的“山門與長墻”是這座城市最大的資產。
為什么喜歡京都這座城市？舒國志有著自己無法界定的標準答案?！昂芏嗫梢悦麪畹臇|西，比如竹籬茅舍，比如村家稻田，比如小橋流水，其實這些都是無法作為最后的答案的?！?/p>
京都的下雨天，京都的黎明，京都的空氣，京都的一切，其實關于京都所有的答案，也許當你行走過這座城市，你才能真的明白幾分舒國志的“個中滋味”。
在電影《晚春》中，女兒與父親最后一次的旅行地選擇在“京都”。父親在清水舞臺邊感嘆，“還是京都清凈，東京已經找不到這樣的地方了?！?/p>
京都在都市喧囂中始終保持著它的那份沉靜，就如同一本書中所說的那樣，“京都一如既往地保持著幾百年來的神秘感，杜絕任何現代化人為的包裝。在每一條隱秘的小巷子里，每一扇木拉門后面。都積著厚厚一層故事，像青苔像淤泥，濃的化不開...”
與任何一座城市字里行間的緣分，未來都將會在某一個安靜角落里藏著必定發現的欣喜，這樣可以期待的感覺，真好。
