陳瑋
20世紀初期以后，好萊塢非常喜愛拍攝以西部歷史為背景的影片，又將這類影視作品稱為西部片。隨著美國影視的快速發展，西部片以其經典的特性在影視界的地位一直高居不下，《火車大劫案》是美國西部影片發展史上的經典之作，已然成為美國西部片的開山作品。在之后的一百多年里，一個又一個經典的西部作品出現在銀幕上。西部片是美國影視界中發展較為成熟的類型作品，它通過獨特的敘事方式以及影視風格受到了廣大群眾的熱愛，重點敘述的是“西進運動”時期的西部歷史故事，表現本民族和異域文明、個人和社會、文明和蠻荒之間現實矛盾和沖突的影視作品。
一、 美國西部片的英雄塑造解讀
（一）英雄形象塑造時期
美國好萊塢西部片大多取材于美國西部文化和民間神奇傳說，主要以個人英雄主義為影片主題詳細展開故事敘述，該類影片反映的英雄主義與美國“西進運動”時期的社會現狀有著密切的關聯。絕大多數的西部影片主要敘述的是白人居住區受到暴力襲擊或者危險境遇時，英雄人物不畏艱險拯救處于水火中的人民，他們有著共同的代名詞——懲惡揚善、伸張正義。例如，1939年的西部片《關山飛渡》，因其獨特的敘事技巧在影視界頗負盛名，被稱為經典不朽的西部影片之一。這部影片重點敘述的是一輛搭乘白人的馬車穿過西部荒原的經歷和故事，通過展現心驚肉跳的馬車追逐以及街頭巷戰等驚險場面，反映了在“西進運動”時期里白人和印第安人之間的矛盾和沖突。而在兩者沖突過程中，賦予正義和勇敢色彩的英雄人物站出來了。[1]影片《關山飛渡》中的英雄人物有著多重的社會身份，他在表面上是破壞社會秩序的越獄者，但實際上卻是品德高尚的正義英雄人物，在印第安人的戰爭中英雄起著重要的影響。
（二）英雄形象瓦解時期
第二次世界大戰結束后，美國國際環境和國內環境發生了翻天覆地的變化。美國人民逐漸開始質疑當代的社會道德、精神信仰以及城市文化。此種社會氛圍下，人們開始厭倦傳統西部片的敘事文本和視覺形象，西部影片中的英雄人物形象逐漸瓦解，傳統西部片中的個人英雄主義受到了前所未有的奚落。影片《正午》摒棄了傳統浪漫主義色彩，是一部賦予現代主義精神的影視作品。該部影片中，主人公警長為了對付匪徒到處尋求朋友的幫助，但是卻沒有人伸出正義之手來幫助他。最終，警長通過自己的力量將匪徒打敗，之后無奈丟掉了警察徽章。影片中的“徽章”不僅是警察執行任務的標志，同時還暗喻著伸張正義和勇敢無畏的英雄人物形象，此處的“丟”徽章動作細致的刻畫了警長的內心情感矛盾和對社會狀況的無奈。該部影片經典的部分在于主人公威爾·凱恩面對危險和矛盾時，并沒能及時地解決問題事件，而是經歷著各種曲折和磨難然后通過自己的力量打敗了敵人。影片給英雄人物賦予了鮮明而濃郁的悲情色彩，改變了傳統西部片中戰無不勝的英雄人物形象。
該段時期的美國西部片中，正義和邪惡，高貴和丑陋的界限顯得愈加模糊，反映著較大的矛盾性和不確定性，而這種矛盾性和不確定性體現了美國當代公民思想思維和社會價值觀念上存在著較大的矛盾。[2]在這一時期中，傳統世界秩序和新國際關聯、傳統農業耕作文化與現代先進的工業文明、國際政治秩序和個人自主自由之間關系出現失衡，具有較大的矛盾和沖突。在這樣的社會環境下，影視作品將人們的思維方式和價值觀念變化反映出來，傳統影片中無往不勝的“英雄”人物形象逐漸消失，反映了熒幕中品德高尚的正義形象已經蕩然無存。
（三）英雄形象的自我再塑造時期
印第安人在傳統的西部影視作品中被塑造為野蠻、邪惡的形象，通常他們以傷害白人生命安全和破壞社會穩定秩序的反派人物形象出現在熒幕上，印第安人野蠻、邪惡的形象已經深深地烙印在觀眾的心里。電影《與狼共舞》上銀幕后，徹底顛覆了觀眾對印第安人的認識，傳統西部影片中印第安人的形象描述是極其不客觀的，該部影片成為了改變印第安人形象的經典之作。影片中的白人形象和印第安人形象與傳統影片中有所差異，該部影片中采用了大量的印第安語對白，細致的描述了印第安人的真實生活以及尊重自然、尊重生命的形象，與傳統的西部片文化產生鮮明的對比，給觀眾帶來了視覺上的沖擊。該部影片是以全新的角度對印第安人進行客觀性的評價，反映人類自我反省的精神、尊重歷史和尊重生命的精神，從而塑造全新的“英雄”人物形象。
電影《不可饒恕》是繼《與狼共舞》又一部典型的“英雄”人物故事，并對英雄人物的行動進行了反思。該部影片與傳統西部影片中的英雄人物形象有著較大的區別，主人公威廉殺人的行動與傳統維護正義的影響形象不同，他只是為了讓孩子能夠過上更好的生活，重點突出的是人物的社會使命感以及歷史責任感。該部影片中的英雄形象和傳統西部片中伸張正義的英雄形象有著差別，他們是有著犯罪前科或者隱退社會的匪徒。[3]以當代美國社會主流價值觀進行衡量的話，具有犯罪前科的人物不可能是英雄形象，而西部影片中新型的“英雄”人物形象就在這樣批判的社會環境中誕生出來。
二、 美國西部片的文化特質解讀
（一）人性文化的回顧
西部影片是美國“西進運動”時期發展的產物，反映的是當代社會發展的實際狀況和社會環境，深深地觸動了人們的內心和靈魂。美國西部的領土對于早期白人移民來說，該處雖然廣袤無垠，但是卻荒涼至極，如同無人居住的蠻荒之地，而對于生活在這里的土著居民來說，西部是他們生存的土地，他們是西部土地的主人。而這兩種矛盾的意識釀造了印第安人幾百年的生存悲劇。影片《與狼共舞》展現的是美國南北戰爭中，美國白人軍隊和政肆意掠奪屬于印度安人的領土，破壞自然生存環境，視生命如草芥濫殺印第安人的歷史。該部影片顛覆傳統西部片的敘事方式，揭露白人軍隊和政府所犯下的各種罪惡，贊揚印第安人尊重自然、尊重生命、勤勞樸素的行為，反映了人們渴望民族和諧共處的想法。部分西部電影中沒有融入強大的歷史背景，而是談及人性道德問題，這種類型的影片也值人深思。影片《正午》中，采用了警匪片的敘述模式，與傳統無往不利的警察形象不同，電影中的警察已經退休，并經歷各種曲折和困難的考驗，當他遭遇危險時向鎮民伸出求助之手，但是卻沒有人愿意幫助他。西部影片不斷地尋求各種突破，通過展現西部的各種生活狀況和社會環境，從而深入地分析復雜的人性性格和心理。西部影片的歷史背景和美國的麥卡錫主義有著密切的關聯，警察威爾人物形象反映了當代人們對麥卡錫主義的不滿。對于美國西部片而言，其在世界電影史中具有非常重要的地位。通過影片所塑造的英雄形象，曾經被一度認為是美國精神的象征，從而成為后續大量美國西部片塑造英雄形象的參考。從美國西部片可以看出，其所塑造的個人英雄主義是一種美國社會長期以業較為推崇的價值觀念，應該說這樣的一種英雄塑造方式，正是體現美國人性文化的表現。
（二）歷史文化的展現
美國西部歷史中，美國立國和發展期間的殖民歷史與白人拓荒者和土著印第安人的矛盾和沖突有著密切的關聯，美國殖民歷史的變遷能夠在西部影片中反映出來。美國實行西部大開發，反映了白人開拓創新和發奮圖強的精神。在美國“西進運動”時期中，白人和印第安人為了爭取領土互相仇殺，最終白人取得了勝利，而在這一時期里，肆意掠奪印第安人的土地和殺戮原著居民已然成為美國立國的污點。在20世紀中，美國白人是社會的主流群體，他們掌握著主流話語權，所以，傳統的西部片主要是站在白人拓荒者的角度上進行拍攝的。傳統的西部片中的主人公絕大多數都是白人，塑造的都是正義凜然、勇敢無畏的英雄人物形象，其中影片中的英雄人物包含牛仔、警官等。西部原土著居民則以野蠻、邪惡的形象出現在銀幕上，他們有著“落后”的食人生番群體特征，在傳統的西部片中印第安人都是以群體的形象出現，個人的形象特征不明顯，這反映了當代影視創作者對印第安人的歧視和不客觀評價。例如，影片《關山飛渡》里，白人也不全都是正義、勇敢的象征，而當印第安人兇狠的圍剿搭乘白人的馬車時，觀眾對印度安人產生恐懼和厭惡的情感，這類影片極大的弱化了印第安人獨特的人格特征。伴隨著美國人權運動的發展，西部影片中逐漸加強了印第安人尊重自然、尊重生命、勤勞勇敢的特征，揭露了白人暴虐和邪惡。例如，知名導演約翰·福特創作的影片《搜索者》，對民族問題進行了深入的反思。電影中的主人公白人依然是正面人物，而印第安人殘暴、邪惡的形象得到了較大的改觀，印第安人收養了身為白人的小姑娘黛比，在影片的最后，觀眾依然希望白人姑娘黛比能夠留在印第安部落生活。主人公馬丁是由印第安人和白人所生，最后他和白人姑娘勞拉進行結合，這里反映了實現民族融合的重要性。在影片《與狼共舞》中，鄧巴中尉與蘇族人交往并成為了好朋友，深刻地理解了印第安人對故土的熱愛之情。影片中消除了那個時期白人對印第安人的歧視現象，并在影片中添加浪漫和諧的情節，表達了人們渴望民族和諧共存的實際愿望。許多美國經典西部片，放棄了對原住民與大自然對抗的背景，將具有個人英雄主義色彩的故事作為影片的主題。從而表現出人能夠為了自由而敢于拼搏的大無畏精神。同時也塑造了個人在面對險惡環境時的那種慷慨精神。這樣的一種英難塑造形式讓其表現出了不受家庭、社會體制的約束，并且成為崇敬仰慕的救世主式英雄人物。
結語
美國傳統的西部片主要講述的是具有傳奇色彩的英雄人物故事，體現了美國獨特的民族特色和民族文化。西部影片主要體現的是道德理想的傳奇神話，體現了懲惡揚善的故事主題，它表達了當代美國民眾的思想情懷。美國西部片體現了個人英雄主義和文化價值觀念，呈現出了美國某時期特有的文化特點，我國電影市場可以充分借鑒于美國西部電影的精髓，拍攝出具有時代性和體現基本國情的影視作品。
參考文獻：
[1]蔡衛，游飛.美國電影藝術史[M].北京：中國傳媒大學出版社，2008：65.
[2][美]托馬斯·沙茨.好萊塢類型電影[M].上海：上海人民出版社，2009：24.
[3]賈鴻麗.美國西部電影作品的溯源與特征分析[J].內蒙古民族大學學報，2012（4）：35-37.
