王一然

【摘 要】《小姐》是由樸贊郁執導，金敏喜、金泰梨、河正宇和趙政雄主演的愛情懸疑電影。該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《指匠情挑》改編，講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期，繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇于伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事。

【關鍵詞】《小姐》；韓國電影

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0155-01

一、三段式故事結構中的人物形象

《小姐》采用典型的三段故事結構，情節緊湊、內容深刻、細節考究，整部電影充滿了如同油畫一般的質感，完美還原了日本殖民統治時期，朝鮮的風物景致。樸贊郁導演曾說：“《小姐》就是犯罪意識與愛相互映射、相互增值的電影。”影片中人物之間的關系就是一段救贖與被救贖、金錢與欲望的故事。三段敘事段落中，南淑姬與假伯爵，兩人最初對財富有近乎本能的欲望，但是從某個契機開始，南淑姬與假伯爵逐漸被改變；秀子小姐與南淑姬，兩人始于利用與被利用的關系，忠于自由，她們相互吸引，相互依偎，反抗男權膨脹的社會，向偽善變態的姨夫復仇；姨夫與假伯爵，金錢與欲望的承載體，近乎變態的心理，最終受到懲罰。

二、樸氏暴力美學的鏡頭展現

《小姐》中充斥著金錢、地位、欲望、自由，遵循了導演一貫的反抗與復仇主題，片中女權主義、階級地位和人性批判是導演表達的主旨，人物刻畫細致，劇情懸念迭出。樸贊郁導演是眾所周知的“陰暗大師”，在韓國影壇上，他被稱為“最黑暗的家伙”，這都因為他的復仇三部曲——《我要復仇》《老男孩》《親切的金子》，這三部作品徹底貫徹樸贊郁黑暗詭異的導演風格，毫不避諱血腥暴力和情色場面，以及引人入勝的情節懸念，將黑暗深入人心，對人性引起深思。

《小姐》的鏡頭細膩有深意，在影片開始，南淑姬初次去小姐閨閣，搖鏡頭展現小姐房間華麗高貴，南淑姬站在樓底下仰視，生活、地位的差距用鏡頭表現出來，層層的階梯就是小姐與南淑姬之間的差距，為兩人之后沖破地位、階級、性別的同性之戀奠定基礎。影片的運動鏡頭靈活，出彩有深意，用鏡頭來表達人物內心的變化，其中推鏡頭與拉鏡頭令人印象深刻。銀幕上的意義又必須通過創造者和觀眾雙重意義上的想象（創作）來完成，“人們首先制造了一個假想的銀幕世界，然后又在觀賞這個假想的世界時把更多的假想投射到銀幕上去。”[1]

《小姐》中的構圖嚴謹，意義十足，每個畫面結構精挑細選，暗喻味濃郁，景別的使用】特寫與大遠景的對比，將人物內心的跌宕起伏表現出來。巧妙的使用景深，揭露影片主旨。樸贊郁導演善于用封閉的空間結構營造恐怖陰郁的氛圍，長焦鏡頭與固定鏡頭的使用，加深了空間的縱深感，使觀眾在鏡頭和畫面的配合中感受人物內心變化。

《小姐》糅雜了陰謀論與真性情，將壓抑、情欲、仇恨與原諒放在一個空間內，任它們碰撞摩擦，注定是樸贊郁的又一首黑暗之詩。“不可否認的是，打造如此細膩的女性題材，發掘復雜多樣的心理變化，以及對情欲的抑制和渴望，對他而言是一項新的艱巨挑戰。這就是說，電影的影響和聲音、主題與故事最終都是從它們的社會環境中派生出來的。”[2]

三、黑暗中的女權主義

在韓國，本就對同性戀存在嚴重的歧視和偏見，樸贊郁導演在《小姐》中用同性之戀突出主題，突顯男權膨脹社會下女性地位低下，一方面是遵循原著《指匠情挑》內容人物設定，一方面加入了樸贊郁獨特的暴力美學下的女權表達，并且將影片情節設置許多懸念，進行反轉，從而帶給觀眾一場盛宴。自由，是影片中充滿夢想的詞語，也是影片唯一的希望支撐點，在男權的壓制下，自由是每個女性所向往的。

樸贊郁導演在《小姐》中想要表達的核心就是女權主義，不管在哪個國家，都存在著男女不平等現象，影片對“讀書會”中男性角色的刻畫充滿了暴力和批判性，這座圖書館的藏書是男權社會的象征，女性是被玩弄、被侵略的對象，紳士們聚眾聽小姐誦讀情色文字，呈現貪婪之狀。在這個不公的男權社會中，女性注定是悲劇的，最后南淑姬與小姐在逃離之前，撕毀了這些淫穢之書，并將其扔到水中。水自古是女性的特征，也寓意在這場女權主義的反抗與斗爭中，終將會得到勝利和自由。

影片結束，地下室里，整個畫面昏暗，煙霧繚繞，卑鄙伯爵與偽善姨夫的對話，充滿了對女性的侮辱與詆毀，伯爵和姨夫在死亡之際仍然想著污穢之事，與地下室情景融為一體。像這種偽善之人，死亡對他們來說不是解脫而是被困于地下室中，這也是導演對女權主義沖破黑暗的肯定。

參考文獻：

[1]賈磊磊.電影語言學導論[M].北京：中國電影出版社，1996，65.

[2]王衛軍.電影色彩的繽紛世界[J].青年文學家，2010，（5）：78.