今年雙十一李連杰的復出也是最讓動作片迷雀躍的了，在今年的《功守道》20分鐘短片中，李連杰還是那個李連杰，身手依然是華麗漂亮，只不過一身破爛僧衣到也符合其在現實中類似于隱士的身份了。
但是當看到李連杰被馬師傅兩次打翻在地時，以往樹立的方世玉和黃飛鴻開始崩塌，不禁讓人心酸，李連杰老了，我們的青春由李師傅的方世玉黃飛鴻等一系列港產片建立，也跟著老去，不免讓人感傷。
在這十年之際，李連杰也慢慢老去，動作片中唯一拿影帝的李師傅，也是這部香港戰爭史詩大片《投名狀》中憑借復雜的一個反派角色拿到金像獎影帝。
在香港電影史上，甚至找不到一部電影可以跟《投名狀》作比較，《投名狀》是第一部真正意義上描寫古代戰爭的港片，那是真正的千軍萬馬，1500人打造的尸橫遍野，亂世風云，氣勢恢宏，車馬奔騰的大場面為香港電影翻開了新的一頁。
有人說，這是一部內地和好萊塢都拍不出來的片子，有人說，這部片子在動作電影寫實以及武俠的浪漫駕馭上，對香港導演來說很有代表性。
而陳可辛卻說，這次有一件事情令人驕傲，就是我們技術部門的主要人員，全部都是香港人，雖然是去內地拍的，但這是一部真正的港產片。
其中說辭都表達了一個意思，這是一部值得驕傲的香港電影。在過了十年之際，重看這部電影，你依然會發現，他仍然是港產片的經典，從未被超越。大投資，大制作的電影，然而當年卻票房失利，也許是片子太真，太血腥，以至于觀眾都習慣了那些嬉笑怒罵和風花雪月。
片中的一大亮點就是由李連杰飾演的男主角龐青云，習慣了正氣凜然的黃飛鴻，瀟溉風趣的方世玉，當我們看到李連杰時，哪怕他臉上明明白白寫了壞人二字，我們都不會，也不愿意把他跟壞人聯系在一起，更不用說這次還是很難加諸黑白判斷的龐青云。
觀眾抱著既定的期待進入電影院看李連杰，之前的觀影經驗會深深影響他們的判斷。當李連杰擲地有聲地説，讓全天下的百姓都不受欺負，那一刻，演員，角色與觀幕之間的明暗互動，我們以為又看到了浩然正氣的黃飛鴻、方世玉，我們相信李連杰說的話，相信這就是龐青云的理想，正如同龐青云自己也相信。
然而最后我們卻發現，自己與龐青云，都被這個借口欺編著，也被李連杰“欺騙”著，這是何等前所未有的震撼。
龐青云殺人如麻背信棄義，但在銀幕上的卻是李連杰與龐青云的合體。當本身就復雜的龐青云混雜了向來為善的李連杰時，他就變得更為飽滿起來，李連杰也告別了從前的慣性形象給予了角色新的意義。
一直以來李連杰在華語電影中的英雄形象，到《霍元甲》時開始逐漸曖昧不明。他一直希望能把自己對人生的感悟融合到角色里，這一次的反派無疑是成功的。多年的演員生涯和佛道鉆研，使李連杰對人生起伏與人性善惡有著自己獨到的見解，而這些精神內核又滲透進了龐青云的性格和命運。所以說，如果沒有李連杰，就不會有我們看到的這個龐青云。
作為超級偶像的劉德華不但很少扮演壞人，甚至連代表軟弱的眼淚都罕見，然而《技名狀》中劉德華流淚的幾場戲，都是他演出最最精彩的部分。或者，從來沒有一部陽剛味如此濃郁的電影，可以這么從容不迫地賺到每個男主角的眼淚。男兒漢流下的眼淚感人與否，也直接成為他是否投入了角色的衡量標準。
第一次劉德華抱住黃文金雙雙倒進了水池，他心里承受的痛苦，對戰爭和生命的突然醒悟，通過劉德華通紅的雙眼流出來的淚水傳遞了出來，感染了所有觀眾。
到了與李連杰爭論4000名降兵的處理，劉德華的激動在哭與不哭之間，當中包含了太多復雜的情感在內。另外不得不提茶樓聽戲一幕，這是劉德華自己的獨角戲（坐在他身邊的徐靜蕾基本上沒戲可言，焦點全都在到的身上），流淚、取杯、苦笑的時間掌控得很準確，將那種「把悲傷留給自己」的男人哀痛感染了每個坐在對面（包括戲里同桌的人和坐在大銀幕前的觀眾）看他流淚的人。
當然，劉德華始終是劉德華，《投名狀》里我們還是找到熟悉的劉德華影子。在趙二虎中箭倒地的一場，那個趙二虎不是趙二虎，變成了劉德華。那種中箭后漂亮地擺動身體的動作：掙扎、嘹叫、擺脫、嚎哭，最后倒下。型，英，帥，明顯都是劉德華上身了。
而當年的金城武還是個大男孩，拉風的外形使他的演技一直以來都不受重視，所以《投名狀》的灰頭土臉、衣衫襤褸，反而給了他更廣闊的發揮空間，觀眾收回對他精致五官的注意力，投入到他眼淚的動人與深情。
最重要的是他清澈無害的眼神，擁有的純真和姜午陽異曲同工。姜午陽身上這種固執與天真，我們也可以在金城武從前飾演的223 (《重慶森林》)和天使3號（《墮落天使》)身上找到相似的痕跡。
甚至《如果?愛》里的林見東對孫納近乎于偏執的愛情，都與姜午陽對兄弟執著的感情如出一轍。有女性觀眾說“我一看見金城武的眼神就沒來由的心疼。”令女性觀眾母性泛濫，大概也是金城武這類演員的獨特魅力，這正好與其實一直沒有成熟的姜午陽契合，也許換成別的任何人，都不會有姜午陽現在這般的神韻。
10年間，李連杰也已蒼老，金城武已經演了《擺渡人》，劉德華還是個不老傳說。
而李連杰在經歷了黃飛鴻，方世玉，霍元甲這些高手之后，復出的第一步作品就是一部20分鐘短片，目的在于推廣中華武術，而在《功守道》，我沒有看到任何宣傳中華武術的點，只看到馬師傅一個人的精彩太極秀，是了，馬師傅有戲，眼神，動作，甚至于冷幽默，都在馬師傅身上體現出來，史上最強功夫電影竟然是個個人DV秀。。。。
我只能選擇再次重看這部李師父的影帝之作，這是一部反英雄主義的電影，它其實是對英雄主義的迷思有少少解構，但整體上對英雄的反思是很深刻的。
而在這個英雄遍地的《功守道》中，高手也不過是工具罷了，馬師傅的南柯一夢，一覺醒來只不過是曇花一現，心目中黃飛鴻，方世玉，已經遠去。。。。。
