中國電影近些年高速發展，IP+小鮮肉的大片層出不窮，但是高品質電影卻鮮見，這背后的原因是什么？
為什么在80年和90年代初中國能涌現如此多的高質量電影？
要搞清這兩個問題，需要從中國電影史中去尋找答案。
但是沒有一部真正的中國電影史包含了近些年的熱門電影，而且相關著作多是學院派作品，內容多老電影，看起來讓人昏昏欲睡。
直到我偶然遇到北京電影學院郝建教授的《中國電影野史》視頻課程，才找到了探尋中國電影史的捷徑。
中國電影為什么會有第五代的高潮？
中國電影在八九十年代的第五代電影高潮與時代的轉型分不開，那時社會轉型，政治也需要精英文化，所以第五代那時的電影實際上是精英文化的電影，藝術成就較高，當然還有轉型期的其他原因，比如西安電影制片廠對第五代電影的推動功不可沒。
90年代初，文化精英已經不被政治所需要，文化精英要么沉默要么下海，所以第五代導演在1994年集體達到創作高峰，隨后集體轉向。
后來商業化的浪潮來襲，一切向“錢”看，中國的電影只剩下兩種主要類型，一種是政治主旋律電影，一種是商業類型電影，一直到今天依然如此，要么是《戰狼》《紅海行動》，要么是《前任3》《小時代》。
這里我想補充一點的是，中國電影的流俗，與互聯網帶來的媒介平權有著巨大關系，因為90年電影主院要在大中型城市才有，買單的更多是文化精英，而近些年互聯網和院線在三四線的普及，尤其是智能手機的普及，使得平民百姓對電影有了投票權和話語權，電影要滿足他們的口味，觀眾的水平往往決定了電影的質量，而且電影流俗是市民社會興起的表現，個人覺得是好現象。
第五代導演為何集體“墮落”？
市場化轉型之后，第五代導演紛紛向市場和權力靠攏，向市場靠攏的表現主要體現在大投資大陣容大制作的大片輩出，向權力靠攏的最明顯的例子是三部刺秦，《英雄 》《秦頌》《荊軻刺秦王》。
第五代導演為什么會向權力靠攏，郝建教授說他們為自己受傷的青春期補課，包括對權力和暴力的崇拜。
郝建講授的講述顛覆了我對兩位第五代導演的印象，一個是姜文，一個是馮小剛。
我以前一直是姜文的腦殘粉，尤其喜愛他的《讓子彈飛》，看不起馮小剛。但是，通過郝建介紹，《讓子彈飛》是崇拜暴力，讓我打破了對姜文的迷戀。而馮小剛我一直覺得非常商業化，但是郝建教授卻覺得他反而更真實，也敢說真話。
中國電影對世界電影的最大貢獻是什么？
中國電影真正對世界電影最大的貢獻是暴力美學，尤其是香港的動作武俠片、警匪片，從李小龍，到成龍，中國電影因為暴力美學逐步走向世界，并對日本、韓國電影，甚至好萊塢電影都產生了重要影響，《黑客帝國》《殺死比爾》等名片中都能看到香港電影的影子。
了解郝建教授的人都知道，郝建教授是學院派里少有的高看類型電影的學者，他出過一本專著《類型電影教程》。所以，由明白出品的《中國電影野史》，涉及影片也多是我們熟悉近些年的類型電影為主，八卦邊角料吩咐，且并沒有按時間順序來講，更多是小專題方式，較為輕松接地氣。
