新閱讀時代的書館資源建設策略 .doc
朱婷
摘要：讀圖已經成為了一種風尚。隨著科技的發展報紙雜志等平面媒體數量激增，電影、電視、錄像、網絡中的圖像、視頻等就更多了。文字已經讓人不過癮，需要圖片不斷刺激我們的眼球，我們已經進入了“讀圖時代”。“讀圖時代”對書籍提出了新的要求，我們應該解決書籍設計要怎么樣設計，右腦思維在設計的表現，具有哪些設計特點才能更好的適應這個讀圖時代。本文將更深層次的探討新閱讀時代的設計思維方式以及書籍設計適應時代的改變。
關鍵詞：新閱讀時代；書籍設計；圖文關系；右腦思維
一、前言
隨著生活節奏的不斷加快，我們已經不知不覺進入讀圖時代。一大批視覺文化載體如網絡、書籍、廣告、電視等正充斥著我們生活的每一個角落。不僅是電子媒介，在各種平面印刷中，圖片影像也占有越來越重要的位置，我們平常在獲取信息時，來源于圖像的比重越來越大，這就是我們的讀圖時代。現代社會科學技術的飛速發展，推動了讀圖時代的進步，圖片影像這種直接的表達手法不僅能滿足讀者快速閱讀內容的需求，還能達到吸引眼球的目的。
本文通過對讀圖時代背景的介紹及對該時代背景下書籍設計的思維方式分析，讓這篇本科畢業論文和畢業設計有機的結合，并嘗試總結相應的設計原理，從而使我們能夠更好的服務于現代生活節奏快的讀圖時代，與國際接軌，走向世界。
二、讀圖時代和書籍設計
（一）新閱讀時代
“讀圖時代”的概念則是中國鐘潔玲1998年在《紅風車經典漫畫叢書》中第一次提出的。進入21世紀，隨著國際互聯網技術的迅速發展，新型的傳播形態擴展了以往的“讀圖”內容和范圍，“讀圖時代”正式來臨。
如今，在這個視覺影響已經全方位普及我們生活和文化的大時代下，新閱讀時代的圖像，能將所要傳遞的信息一目了然的傳遞給了大眾，更加激發了大眾的右腦思維，即形象思維。最重要的是，圖像帶動了文化的普及和社會交往的進步。因此，受眾對圖像的依賴感與日俱增，漸漸的閱讀在某種程度上變成了“讀圖”的形式。大部分的出版刊物也為了迎合消費者的需要而增加圖片的比例。
而且新閱讀時代的來臨也促成了視覺文化的發展。視覺文化作為一種影像與形象占據主導地位的文化形態，不僅改變著人們接受信息的方式，還潛移默化地影響著人們的思維方式。在視覺文化的熏陶下，人們逐漸習慣于形象化的思維方式，認為用圖像表達比文字更加直觀和生動。從文化和出版的角度來分析的話，我們無法抗拒這樣一個訊息，那就是，大眾文化的新高潮即將崛起，右腦思維影響深化，新閱讀時代已經來臨。
（二）讀圖的特征
讀圖時代有以下幾個方面的特征：第一，改變了由時間宰制的線性傳播方式，引入空間關系，和時間共同作用于傳播的形式和內容，從而使“讀”的行為具有了多維特征和發展趨勢。第二，使形式與內容同時成為傳播的重要存在力量，并賦予形式獨立于內容的特殊價值。第三，降低了文化傳播的門檻，“讀”不再是少數訓練有素者的行為，帶動了文化普及和社會交往。第四，“讀”開始以視覺優位為特征，閱讀行為更加趨于表層化，帶有更多的形象思維的特點。第五，由于形象思維以及圖像在形式美表達上天然地優于文字，表層化的“淺閱讀”逐漸成為一種習慣，促進了繪畫、設計、電子影像制作與傳播技術的飛速發展，視覺景觀無處不在。
三、書籍閱讀的的思維方式
（一）左腦閱讀和右腦閱讀
大腦思維分為左腦思維和右腦思維。左腦的思維模式是語言邏輯型的，善于分析、抽象和計算，根據言語、文字、符號、時間、程序、數字等抽象信息，依照千古不變的定律、公眾認定的人之常理進行邏輯推理。左腦有很強的工具性，它的思路是直線性、一竿子到底不轉彎的。
右腦的思維模式是圖像藝術型的，它的思考是形象的、直覺的、情感的，在整體和立體空間中以影像和心像來進行審美判斷和綜合想象。右腦的思路特點是隨機應變和虛構，是觀念繪畫式的，即以不同異像進行聯想，通過同構、想象產生新的觀念，右腦的思維是橫向創新性的。
大腦是人的總指揮部，左右腦是其中的兩個分管部門，左腦負責語言、抽象、量化和邏輯，右腦是掌管想象、大局、審美和創新。只有在兩半大腦取得功能上的平衡，相互交融配合，才能有所成就。
（二）右腦思維對書籍設計的影響
右腦思維即形象思維，右腦發達的人在知覺和想像力方面和把握全局的能力都有可能更強一些。而且右腦最重要的貢獻是創造性思維。它不拘泥于局部的分析，而是統觀全局，以大膽猜測跳躍式地前進，達到直覺的結論。書籍設計是藝術的，因此右腦思維對書籍的影響是十分重大的。下面從封面，版式，文字和插圖幾個部分進行分析。
（三）輕聲呼喚的封面
所謂輕聲呼喚的封面，就是一本書籍的大門，在很多書籍中，可以區別其他的書籍。仿佛人穿的衣服一般，每個人都可以有不同的衣服，老人有老人裝，小孩有童裝，女士有女士的衣服，男式有男式的衣服一般。每本書籍也都有著不同的封面。封面可以分為遠，中，近的距離觀看，會有不同的效果。在遠處看一本書籍的封面，可以看見一本書籍的顏色和圖畫，再近一點看，可以看見書籍的名字，了解是哪一本書，再走近一點看，可以清楚的看見書籍的作者，出版社以及更多更詳細的內容。這就是封面的作用。
在設計封面的時候主要利用右腦的形象思維，熟悉生活并且具有多方面的生活感受，要廣泛的學習和借鑒中外藝術的精華，深刻地研究和理解書籍的內容，同時也要考慮讀者對象、裝幀材料、印刷工藝等諸多因素，進而達到藝術創新。只有這樣，才能在封面設計中體現出恰如其分的藝術境界，潛心其中。就比如畢業設計，我在做書籍封面的時候，首先要熟悉書籍的內容、主題、性質、特征、風格等。猶如當我在創作之前到豐富多彩的現實生活中去尋找素材一樣，去發現故事與情節中同封面設計有關的真諦，去提煉與概括書籍的主題，并按照自己的設計的意圖，去進行再創造。這些都與右腦的形象思維息息相關。
封面設計的材料綜合是十分重要，一個合適材料的應用，會使整個書籍的檔次提高很多。其次是封面設計的意境，只能通過形象思維來完成。也就是右腦思維，形象與情感交融于藝術想象的活動之中，離開形象的情感不是藝術的情感，離開情感的形象也不是藝術的形象，封面作者不能離開形象思維的規律，不能離開書籍的內容去制造“意境”，藝術意境的創造，必須經過設計與欣賞者的思想交流，產生精神共鳴.才能達到情真意切的理想效果。
（四）自由和秩序的排版
排版是什么，排版不是設計師為了展現個人設計功底的文字編排，而是為了讓讀者舒適閱讀的文字設計。我們應該把一切還原到讀者身上，而不是設計者本身。因為真正完成一本書籍設計的是你的讀者。讀者的閱讀感受在設計中是非常重要的。比如，一本書籍在文字編排的時候會留有空白，那是為了讓讀者在閱讀文章的時候，能夠讓思想和眼睛有休息和停頓的時間。還有一些書籍設計者，為了和讀者有個互動，會把圖畫正著畫，而文字倒著擺，那么當讀者讀到這篇文字的時候，會把書籍翻轉，而不是坐在那里一動不動。這樣排版都是最終把落腳點放在了讀者身上。
其次，我想談談，排版的自由和秩序。自由的排版代表著感性的排版，主要運用著右腦思維，形象思維在設計，這樣的設計大多出現在兒童書籍，繪本，詩集等書中。不會有太多規矩和限制.。
而秩序的排版，則是主要運用左腦思維來設計版面，整個設計是具有邏輯性的，并且常常在畫面中會出現很多規矩的線條。這類書籍做的就是很規矩的，都是量化的，抽象的。但是由于它在文字編排的地方也用了很多大小的圖形參插，是畫面變得生動，所以也是一個優秀的設計作品。
（五）冷冷暖暖的插圖
插圖，之所以分為冷暖是因為純手繪的圖畫，是用溫暖的雙手畫出，是有溫度的，是溫暖的。而用電腦軟件或者程序做出來的圖片是機械死板的，沒有手繪的生動。手繪插圖的藝術性，大都是有我們的右腦思維控制的，即為形象思維所創造，是感性的。當讀者看到圖片的時候常常會被打動，因為插圖中所包含情感通過圖片也傳遞給了讀者。這是一種精神的傳遞，情感的抒發。打個很簡單的比方，一本書籍采用線的形式去設計插圖，并且一針一線親自制作，這樣的設計是有溫度的，不僅能夠激發讀者的想象力，同時也能提高閱讀興趣。在這個新閱讀的時代，我們越來越提倡手工制作和手繪原稿。這樣的設計站在觀看者的角度是打動人心的，因為賦予了設計者太多的感情和心血，仿佛閱讀書籍的人們，也能體會到那份制作的樂趣，和繪畫時的激情。
同時，這個時代不同于以前的任何的一個時代，是一個新閱讀的時代，因為圖片的直觀傳遞性已經超越了國界的文化交流，在不需要翻譯，不需要讀懂其他語言文字的情況可以下，很好的跨文化進行傳播信息，這樣使全球文化傳播都顯得輕而易舉。根據圖片的兩個特性和目前圖片的選擇趨向，在書籍設計這個領域中，我們應該符合這個大環境去設計，圖片在書籍中需要合適的大量應用，因為現時代，是個經濟發達生活節奏較快的發展時代，人們的右腦思維漸漸的被激發，因此對暖插圖的需要也越來越大，所以手繪和手工是個最佳選擇，但是也不能拋棄左腦，左腦的歸納和邏輯也是對于插圖的創造中的很有幫助的，因此暖插圖也需要左腦思維的幫助去創作才更完美。
四、結語
綜上所述，書籍的設計，無論是文字，插圖，還是封面，我們都應該最根本站在讀者的角度去設計，而不是僅僅是為了設計而設計，那樣的設計是沒有生命的，無法打動讀者。
現在的設計，設計者不僅要應用右腦思維去進行形象的設計，感性的設計，同時更多是要去激發讀者的形象思維。而且一個好的設計，在思維模式上也是不能孤立進行的，需要將左腦思維和右腦思維相聯系起來，不能機械地、單一地去理解，應當看到它們的內在聯系，一個成功的作品是需要右腦和左腦互相穿插、互相交替、互相影響、互為作用的，應渾然一體，溶為一爐。愛因斯坦曾經說過：“我思考問題時，不是用語言進行思考，而是用活動的跳躍的形象進行思考。當這種思考完成后，我要花很大的力氣把他們轉化成語言”。可見，真正的科學家是雙腦并用的。
那么作為真正的設計者，也是需要雙腦并用去創新。這樣對于克服盲目性，提高自覺性，提高鑒賞能力和設計水平是有幫助的，但不能把它作為生搬硬套的公式，只有領略了兩者的真諦，才能駕馭它、改造它，才能不受束縛，才能有敢于探索和創新的精神。
我們還要清醒地認識到，當今讀圖時代的書籍裝幀藝術，已超越了自身，藝術、科技、經濟、文化等多學科為一體，已不再是對書籍內容的簡單重復和摹擬，而是在設計中最大限度地取得主動權，發揮獨創性，進而去進行新的開拓與嘗試，以便在藝術觀念更新的今天，趕上前進的步伐。同時也應看到，豐富多彩的現代生活，不能不使我們從一個嶄新的角度去思考：即用有溫暖的插圖，用大小變化的文字，用新型的表現技法，從讀者出發去進行創新，最關鍵的是，我們需要培養雙腦齊用去創造。
