劉靜

摘 要：趙季平所創作的古典藝術歌曲《幽蘭操》，是對傳統古詩詞創作的深刻理解，借花言志，思想遂遠，具有濃厚的人文情懷。

關鍵詞：幽蘭操；趙季平

“趙季平是最具東方色彩和中國風格的作曲家。”這是紀錄片《音樂家趙季平》對他的評價。他透過自己對古典文學獨特的藝術感悟，創作出的藝術歌曲《幽蘭操》曲調優美婉轉，清新華麗，抒情性強，從藝術審美上看，借花言志，思想遂遠，具有濃厚的人文情懷，是對傳統古詩詞與現代藝術歌曲創作的完美結合。

一、《幽蘭操》的詞意蘊

（一）《幽蘭操》詞句

蘭之猗猗，揚揚其香。眾香拱之，幽幽其芳。

不采而佩，于蘭何傷？以日以年，我行四方。

文王夢熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。

雪霜茂茂，蕾蕾于冬，君子之守，子孫之昌。

（二）《幽蘭操》之詞意蘊

《幽蘭操》的歌詞是根據韓愈的《猗蘭操》改編而成，趙季平為之譜曲。

此詞雖只有短短的六十四字，卻韻味十足，是精擅琴藝的孔子自感生未逢時的絕世之作，汲取了史詩般傳說中的浩渺氣質，正好應和了孔子作為一個“人”擁有的蘭一樣的高尚品質和道德情操，訴說著人生的變動和永恒。

對于這首藝術歌曲類聲樂曲目的關注，本是緣于對曲作者的喜愛，深入了解其詞背景后，被孔子的強烈使命感和責任感所震撼。從曲詞中感知到的是一個作為“人”的孔子，對于“仁者愛人”；以及對于“和”的理想，在逆境中孤苦堅守著的狀態。圣人之所以為圣人，不在于他的豐功偉績，也不在于他的學富五車，是他為理想而努力的方式和對“祖宗珍視而為后世子孫所需要”的思想的傳承、信仰與堅守。

二、《幽蘭操》的曲意蘊

趙季平先生在聲樂作品的創作方面，對歌曲、合唱、戲曲、藝術歌曲等均有所涉獵，被譽為“最具有東方色彩和中國民族特色的作曲家”。《幽蘭操》旋律舒緩有度、似吟似頌、抑揚頓挫，猶如當年孔子有感而發時的情景再現。趙季平先生通過自己的音樂旋律，把對圣人詩詞的理解傳遞給現代受眾。這是一首深受民族女高音、甚至美聲男高音所傳唱和喜愛的歌曲，試以簡單的鋼琴伴奏與人聲有機融合，即可會品出這首藝術歌曲的韻味，如音畫般的意境，又如散文般地娓娓道來。趙季平先生非常喜歡把更多對詩詞的理解和這種藝術主張表現在自己的創作中，也讓大家更喜歡這些傳世文學同音樂的結合，這對于傳承中華傳統文化起到了最實際的作用。

該曲的音樂結構分三闕，層次與主題明確。音樂旋律是以“按字行腔”的原則寫成的，如山水畫一般雅致有序，曲作者揉入了古風元素，使其賦予了濃郁和深厚的人文情懷。

第一闕中的“蘭之猗猗”幾個字，旋律將“蘭”字以3-6的四度音，按照朗誦的語氣重音來處理，而此時的鋼琴伴奏以琶音為主，模仿古琴刮奏的音樂彈出古曲的韻味，為后面的敘述做引子。強調了圣人以蘭花言志，寄托自己的大雅志向。所謂蘭是香中之王，蘭香所及之處，所有花香都為之黯淡，蘭的芬芳，遠而不淡，近而不濃，幽幽的從中心散布四面八方。而如果沒有人識得，沒有采摘而佩戴他，對蘭花而言，又有什么妨礙呢？“文王夢熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。”這是整首曲目音樂旋律中運用變化音最多的片段，其“文王夢熊”般“王者求賢，賢遇明主”的理想境界一直被身為魯國人的孔子所向往，樂曲意在將受眾帶入的一種起伏波動的內心狀態。被魯王所棄的孔子，對自己所堅守的理想沒有絲毫的動搖。反而改變了自己的內心，轉換了為理想而努力的方式。

第二闕中，曲作者在旋律“雪霜茂茂，蕾蕾于冬”中恰到好處地運用了休止符，以此氣氛去渲染，而呈現出一段蘭之所以有王者之香，是因為在寒冬中孕育了花蕾的意境。雪霜鋪天蓋地，在樹冠上積起厚厚的一層，但看起來萬物都像更加茂盛了一樣；嚴寒中，蘭的花蕾，靜靜的孕育和等待，在忍耐中積累。“君子之守，子孫之昌。”如果人們能明白這是君子應該遵守的道理和法則，那么后世子孫必定昌盛。這一部分要表現出孔子的感慨，旋律平緩而富于冥思遙想的色彩。

第三闕重復“蘭之猗猗，揚揚其香。眾香拱之，幽幽其芳”，是以首尾呼應，對于蘭的圣潔品質更立體的呈現。旋律轉到中低音區至結尾“芳”一字，以一個八度的大跳突兀而起，高音綿長平穩而悠揚，幽香尤濃。該曲將歌詞中的音韻美、旋律美和節奏美以及在吟唱詩歌時的畫面美融為一體，通過音樂塑造出來的立體畫面，形象地傳遞出兩千年前圣人孔子的理念，音樂藝術性之高。樂曲到后面由人聲吟唱出來之后，能讓人感受到作者的內心世界，并激發自己內心深處的情感共鳴，在感動之余受到感化。

參考文獻：

[1]郭陽.從幽蘭操談孔子“在凡人與圣人之間，在被理解與被誤解之間”.[J]電影評介，2012（03）.

[2]左世容.趙季平聲樂創作作品的美學探究[J].四川戲劇，2015（03）.