【摘 要】歌劇《卡門》是比才在1847年創作的最后一部作品，給人們留下了深刻的印象，經典的人物塑造是《卡門》在舞臺表演中所顯現出來的優勢，至今為止仍是演出率最高的作品之一。《卡門》在創作視角上比較獨特，比才從當時意大利的歌劇只對神進行描寫的狀況中擺脫出來，轉向對社會底層人們的生活進行刻畫，通過創造具有代表性、豐富的人物形象，使其作品傳遍世界各地。
【關鍵詞】歌劇卡門；人物形象；藝術塑造
中圖分類號：J832 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0026-01
歌劇《卡門》中典型的人物形象是女主人公卡門，這個形象創造得十分成功，成為歌劇史上最獨特、最耀眼，也承受著諸多爭議的女性人物形象，歌劇中的《愛情像一只自由鳥》《花之歌》《斗牛士之歌》等幾個詠嘆調傳遍世界各個國家，受到音樂愛好者和演唱家的喜愛，成為歌劇中的經典。
一、《卡門》歌劇的創作背景、特點及劇情簡介
（一）創作背景及特點。比才是19世紀的法國作曲家，生于巴黎，在36年的短暫生命中給后人留下了珍貴的浪漫主義音樂作品，《卡門》是比才在1847年創作的最后一部作品，其獨特的視角讓這部作品擁有極高的演出率，它一改對神的描寫，面向社會底層的人們塑造了經典、生動、豐富的女性人物形象。《卡門》在巴黎的歌劇院中首演，當時并沒有顯現出很大的成功，而是受到人們的非議，在當時的封建統治制度影響下，為社會底層的小人物反映社會的不公平，當然會不被看好，首演3個月后，比才帶著遺憾去世，三年后《卡門》這部歌劇才逐漸被人們關注并且承認，被世界各國的演唱者所喜愛。
（二）劇情簡介。《卡門》是根據法國作家梅里美的同名小說改編的，是一個由四幕組成的歌劇，講述的是一名叫卡門的煙廠女工，在一次集市上發現了不太愛說話的軍人下士何塞，卡門使用計策誘惑何塞并且讓他拋棄了青梅竹馬的情人——米凱拉，何塞因為救卡門入獄，后又因卡門的緣故加入了走私販的隊伍。然而，熱愛自由的卡門由于同何塞相處不和，又愛上了斗牛士艾斯卡米洛，這使何塞對卡門十分憎恨和嫉妒，在卡門為艾斯卡米洛的斗牛勝利而歡呼的時候，何塞用一把匕首將卡門刺死。
二、卡門的悲劇性人物藝術塑造及分析
說到悲劇的人物形象的藝術塑造理論，就不得不提到一位西方美學史上的重要人物——亞里士多德，他是西方美學史上提出悲劇人物理論的第一人，對悲劇人物的塑造有兩大特點：第一，悲劇人物產生在大家族的仇殺之間，比如父子、夫妻、兄弟之間，因為亞里士多德認為只有這樣的情節塑造才會勾起觀者的同情心并且引發深度的思考。第二，塑造的悲劇人物既不是好人，也不是太壞的人，具有一定的缺點或者缺陷，當這個悲劇性的人物在想要做好某件事或者是完成什么理想的時候，會由于自身的缺點或缺陷而犯下錯誤，導致悲劇結局的產生。卡門由于自己天性熱愛自由，使人們對她的悲劇產生了憐憫、震撼和來自心靈深處的思考，卡門對真愛的追求和勇敢值得人們敬佩，但是她最終用死亡來表現出對自由的堅持，悲劇的人物形象比較鮮明。具體分析如下：
（一）從《愛情像一只自由鳥》分析卡門的悲劇人物形象。在《愛情像一只鳥》這段女主人公的經典詠嘆調中，可以體會到這段音樂具有的西班牙音樂色彩，描繪了人們悠閑地逛著集市，工廠的女工們抽著煙，而這樣的舉動引來了男人和士兵的指指點點，音樂氣氛比較舒緩、祥和，當女主人公卡門出現時，氛圍變得緊張而充滿熱情，男人們愛慕卡門的美貌，而卡門此時唱出《愛情像一只鳥》，在大提琴的伴奏下，節奏中下行音盒和三連音線條頻繁地出現，使音樂聽起來更加誘人，通過對音調的轉換來表現主人公情緒上的變化，音域僅保持在十度，但是表演者的聲音色彩變化表現得更加豐富。卡門在愛上何塞的時候，并沒有像其他人一樣用仰慕的眼光看著他，而是大膽地走向他，并且將手中的玫瑰扔給了何塞，將心中的愛勇敢地表達了出來，這也使劇情發展到了高潮，可以充分地看出卡門大膽、勇敢、熱愛自由、傲慢的性格特點，這樣率真的性格同社會制度之間的矛盾也使其悲劇的人物形象更加生動。
（二）從賽吉蒂亞的舞蹈分析對卡門悲劇人物的形象塑造。第二幕中，賽吉蒂亞的舞蹈將卡門自由放蕩、無拘無束的性格特征表現得淋漓盡致，同第一幕相比，節奏更加歡快、節奏鮮明，在大提琴和中提琴的伴奏下，長笛吹起了三度的音程，伴隨著性感的吉普賽女郎的舞蹈，卡門開始演唱《聽鈴聲響得多美妙》這首經典的詠嘆調，充分展現出卡門熱情豪放、能歌善舞的性格特征，音樂氣氛越來越濃，隨著不斷重復并且逐漸變快的音樂，人們的情緒達到了高潮。舞蹈完成之后，人們迎來了斗牛士，艾斯卡米洛對卡門的愛意遭到拒絕，因為卡門心中的愛意已經發芽，她等待著心上人何塞。在拒絕走私販朋友的邀請以后，她終于等到因她被捕的何塞，用強烈、協調的肢體語言表達出對何塞滿滿的愛意，雖然卡門這個人物形象表面上看起來放蕩不羈，但她對于愛情的忠貞和堅守是不可否定的。
作者簡介：
王曉瀟（1984-），女，研究生，講師，單位：南京師范大學泰州學院音樂學院。
