冷南妮
【摘 要】學校在設計教學內容和教學安排的時候，一定要全面考慮學生的個體情況，做到真正意義上的“因材施教”。
【關鍵詞】教學方法；《西方音樂史》；教學內容
中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）04-0229-01
《西方音樂史》作為一門系統性較強的音樂理論課程，它為學生提供了所有西方音樂的發展歷史脈絡，內容包含西方音樂發展過程中每一時期的音樂作品、音樂流派、樂器器樂、音樂家、音樂思想等，具有時間跨度大、知識點多、信息量廣的特點。作為音樂理論的必修課，不論是在專業的音樂院校，還是在高師院校的音樂系科，《西方音樂史》都是學習其他音樂理論課的基礎知識儲備。
一、教學對象分析
對教學對象的研究，在教學研究工作中是較為重要的環節。雖然在音樂院校中，學生的主要學習內容都是和音樂有關，但是追究到專業細節上，還是有一定出入的。因為學生對音樂基礎知識的掌握程度，以及對音樂的悟性都是有差別的，教師在教學過程中一定要科學且全面地對教學對象進行分析，這樣才能在教學中取得理想的教學成果。
現今我國音樂學院、藝術類院校等各類綜合性大學招收的音樂專業學生，他們基本掌握了西方音樂史的基本知識點，但各方面學習程度較淺，因此在選擇教學對象時，應根據學生掌握的音樂基礎理論和技能進行授課，入學后必須學習《西方音樂史》。
二、課程的設置
學校設計的每個專業都會存在一定的差異，所以學生對學習內容的側重點也會有所不同。如表演專業的學生，尤其是學習西洋樂器方面的學生，會對本專業的《樂器和器樂發展史》課程進行學習；演唱專業的學生會深入學習《藝術歌曲發展史》課程，這樣會對進一步學習其他專業課程有著重要的影響。播音與主持專業、音樂教育專業的學生，對其綜合素質都有著嚴格的要求，課程設置具有較多特點，可以把《西方音樂名作欣賞》和《西方音樂史》相結合，合并為一門課程，即《西方音樂史與名作賞析》，同時對音樂作品鑒賞和音樂史進行學習。作曲技術理論和作曲專業的學生，以及音樂學專業的學生，必須加強學習《西方音樂名作欣賞》。此外，對于音樂專業的學生，特別是學習西方音樂史的學生，在現代史課程方面要加強學習力度。所以，將分建制度通過科學的方式運用到高校音樂教學管理中，學生根據自己的專業方向和興趣愛好，靈活進行課程選擇，同時還對負責音樂基礎理論教學的教師們提出了非常高的要求。
三、教材的選擇
閱讀《西方音樂史》的編撰史發現，西方音樂史建設成立的初期，在教材方面非常缺乏，張洪島先生的《歐洲音樂史》成為各院校主要使用的教材，這本書在20世紀80年代正式出版成為通用教材。與新中國剛剛成立時的一些西方著作對比，該教材內容全面而系統，在研究方法上的探索都取得了很大的進步。但是該書采用“不成熟的唯物主義視角”作為歷史背景，導致作曲家在評論時受到很多政治觀點的影響，因此，20世紀90年代，各院校不再選用這本教材了。
從20世紀90年代末至今，有關西方音樂史的研究論著層出不窮，如人民音樂出版社于1999年出版的《西方音樂文化》（蔡良玉）、上海音樂出版社于1999年出版的《西方音樂簡史編》（沈旋等）、人民音樂出版社于2006年出版的《西方音樂史與名作賞析》（馮志平），等等。目前各院校的通用教材，以此期間出版的作品為主。
四、教學內容和目標
各院校在西方音樂教學中，盡管在課程結構上設置了不同性質的課程，但是絕大多數學校沒有針對學生的實際情況，在教學目標和教學內容上區別對待。第一，公共課《西方音樂史》在教學理論上的區別較小。第二，大部分音樂院校將古典、浪漫主義時期和巴洛克時期的音樂作為西方音樂史的重點教學內容，對西方音樂史兩頭的發展，通常是一帶而過。第三，沒有將音樂名作欣賞和音樂史的學習結合在一起，很多內容重復講解。要想合理解決以上問題，一定要針對教學目標和教學內容展開周密而嚴謹的設計。
五、探索教學方法
針對學生的不同情況，應對這些教學方法特別重視：第一，將實用性和學術性良好結合在一起，根據不同學生的專業方向，對基礎知識的講授要有所側重；針對學生對理論知識的掌握程度，在講授過程中可以部分省略教學大綱中的內容。第二，將中西方文化及音樂進行結合對比，將啟發性教育作為教學重點。第三，通過多媒體進行網絡教學，達到圖文并茂的效果，將原本枯燥無趣的課堂環境變得豐富多彩，開闊學生的視野。
六、結語
綜上所述，《西方音樂史》的教學目標不是為了將學生培養成熟記音樂知識和音樂理論的“工具”，而是為了更好地傳播文化精髓，領會經典的文化內涵，激活學生內心的民族自豪感。
參考文獻：
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