音樂像學的文化學闡釋 平裝
陳潔
【摘 要】20世紀初，西方提出音樂圖像學這一課題，直至20世紀80年代，音樂圖像學傳入中國。作為一門新興的交叉學科，音樂圖像學的學科性質、研究方法等，在受關注的同時亦飽受爭議。本文對中國該學科的研究現狀、存在問題進行了闡述，并談了一些自己的看法。
【關鍵詞】圖像學；音樂學；音樂圖像學；音樂考古學
中圖分類號：J60 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0069-02
用豐富多彩的圖像描述古人的音樂活動，將其與歷史文獻相互印證，可使音樂史研究更為細致深入。可是，作為音樂史學科研究中一個新興的領域，中國音樂圖像學研究取得了一定成就，同時也存在著口號勝過實踐、“大膽假設”勝過“小心求證”、輕信文獻等問題。
一、中國音樂圖像學研究現狀
音樂圖像學是一門新興學科，盡管西方早在16世紀就有“圖像學”的概念，但經過18及19世紀的發展，直至20世紀初，音樂圖像學才作為真正意義上的學科誕生。學界普遍認為，“1971年在瑞士成立的‘國際音樂圖像學會，為這門新學科樹立了一個重要的里程碑，可以算是音樂圖像學的正式誕生”。①
1985年，德國音樂圖像學家維爾納·巴赫曼應邀來中國訪學，將西方的音樂圖像學帶入中國。這時，中國才開始了真正意義上的音樂圖像學研究。
（一）學科定位。自從維爾納·巴赫曼把音樂圖像學從德國引入中國以來，國內學界非常重視，音樂史學家、藝術史學者、考古學者等紛紛進入這一研究領域。
不過，在音樂圖像學的學科定位及與音樂考古學的關系上，不同的學者有不同的意見。有些學者刻意將兩門學科徹底地一分為二，這是不科學的。大多學者則贊同音樂圖像學是音樂考古學的一個分支學科。王子初說：“音樂考古學所研究的直接對象，可包括古人音樂活動的各種遺物和遺跡。如：各類樂器、樂俑、與音樂藝術活動有關的器物銘文，各種器皿飾繪、堆塑、雕磚石刻、洞窟壁畫以及涉及音樂內容的圖書、樂譜等。”②由此可見，音樂考古學的研究對象包括音樂圖像學的研究對象。
（二）研究成果。音樂圖像學傳入中國后，經過多年的發展，已有一些代表性的學術成果問世。
在專著類學術成果中，如果說由劉東升（執筆）、袁荃猷主編的《中國音樂史圖鑒》和吳釗所著的《追尋逝去的音樂蹤跡：圖說中國音樂史》是20世紀音樂圖像學研究領域的重要成果，那么姜永興的《中國古代音樂圖像》便是21世紀以來該領域的重要成果。這幾部著作都是當今音樂圖像學研究成果中的典范。此外，在音樂圖像學的專題研究中，蕭亢達的《漢代樂舞百戲研究》（修訂版）③、王玲的《音樂圖像與云南民族音樂圖像研究》④等成果也已在國內外學界產生了一定的影響。
姜永興的《中國古代音樂圖像》于2012年由中央音樂學院出版社出版。該書收錄的400張圖片，都是姜永興本人親自從博物館、石窟、墓地、寺廟等處進行拍照整理的。該書問世后，居其宏評論稱，單就該學科的屬性而言，姜永興這部著作的歷史價值要勝過《中國音樂史圖鑒》與《追尋逝去的音樂蹤跡：圖說中國音樂史》兩本書。姜永興在研究中，尤為注重民族音樂學中的田野考察，通過現場實地調查來獲取寶貴的第一手資料，這是該書的一大特色。⑤該書以朝代為序收錄了史前文明直至元明清時期的重要音樂圖像資料，有史前的舞蹈紋彩陶盆、漢代的樂舞雜技磚、魏晉南北朝的佛教造像、唐代的伎樂圖、五代的石雕圖像、宋代的繁塔伎樂、元明清三代的壁畫，等等，大量精美的圖像盡收讀者眼底。此外，作者對“永樂宮壁畫”“稷益廟壁畫”等圖像進行了言簡意賅的解說。圖文并茂、圖像為主、文字為輔是該書的另一特色。
論文方面，李榮有曾以多個視角撰文總結近十年來的音樂圖像學研究成果。在“個案研討”方面，許多學者通過圖文相互印證，闡述了相關樂器、樂隊、樂舞等的基本形態與歷史概況，主要成果有：《敦煌壁畫中的部分樂器考辨》（王福生，《中國音樂學》2006年第4期）、《敦煌壁畫上的彈撥樂器》（莊壯，《交響》2008年第4期）、《敦煌壁畫樂器組合藝術》（莊壯，《交響》2008年第1期）、《民俗文化視野中的漢畫樂舞藝術解讀——以〈南陽漢代畫像石墓〉為例》（李榮有，《黃鐘》2009年第4期），等等。在“綜合考證”方面，許多學者從較為宏觀的學術視角提出和討論問題，反映了音樂圖像學研究由淺入深的基本趨勢，主要成果有：《音樂圖像學學科教育與研究及可持續發展探研》（李榮有，《中國音樂學》2005年第4期）、《音樂圖像學的歷史現狀與未來發展芻議》（李榮有，《中央音樂學院學報》2006年第1期）等。
博士論文有賀志凌的《新疆出土箜篌的音樂考古學研究》（中國藝術研究院2005）等，碩士論文有曲怡樺的《魯南及徐州地區漢畫像石的音樂考古研究》（中國藝術研究院2005）、喬晴的《敦煌莫高窟第148窟樂舞壁畫研究》（武漢音樂學院2010）⑥，等等。
這些代表性的專著、論文問世，意味著中國的音樂圖像學研究已經進入了一個新的發展階段。
二、中國音樂圖像學研究存在的問題
目前，中國的音樂圖像學雖然已經取得了許多研究成果，但是仍然存在著一些問題，值得學界關注，試述如下。
（一）口號勝過實踐。談及學術研究中的實踐意義，便不得不提“田野考察第一”的精神。所謂田野考察，就是實地調查，是音樂學學者走出書齋或辦公室，深入民族民間，收集各種音樂研究資料的研究方法。楊蔭瀏與陰法魯合著的《宋姜白石創作歌曲研究》一書，就是這方面的典范。姜夔的字譜，近代多有人研究，終因有些疑難一時無法解決而擱置起來。1953年，楊蔭瀏帶隊去西安采訪鼓樂，終于從年代久遠的古代民間樂譜和當地民間藝人的生動演奏中，獲得了解讀宋人字譜的“鑰匙”。700多年前姜夔創作的歌曲，通過楊蔭瀏的不懈努力，成為現代人可以演唱和欣賞的鮮活音樂。⑦黃翔鵬關于古譜學的研究以及“一鐘雙音”“同均三宮”等重大理論的提出與實證，也是多年堅持田野考察的結果。
可以說，田野考察中的實踐精神，其重要性在學術研究中首屈一指。可是，在目前的音樂圖像學研究中，尚存在空喊口號的現象。學者沒有深入到圖像實物所在之處進行細致調查、考證，便倉促得出結論。中國藝術研究院音樂研究所的李玫研究員曾在一篇文章中指出：“沒有學科理論的縝密思考和對圖像及圖像內容的全面分析，就急著下結論，使本應平和理性的學術研究多了些口號式的過度拔高，同時也存在著學術規范欠缺的問題。”⑧
（二）“大膽假設”勝過“小心求證”。“大膽假設，小心求證”這個觀點是胡適在“五四”時期提出來的，對中國的新文化運動起到了一定的推動作用，為人們提供了一種全新的研究問題、解決問題的思路。“大膽假設”是要人們打破舊有觀念的束縛，大膽創新，對未解決的問題提出新的假設或解決的可能；“小心求證”即要求人們不能停在“假設”或“可能”上，而要進行證明。小心的證明是一種嚴謹求實的態度，在證明過程中不能捏造事實，不能按自己的意愿去改變事實，更不能用道聽途說的內容去充當事實，而是要尊重事實，尊重證據，千萬要“小心”。
“大膽假設，小心求證”，正是求新精神和求實態度的完美結合。黃翔鵬有關“一鐘雙音”的發現與實證，正是胡適“大膽假設，小心求證”這一學術精神的體現。
音樂圖像學是音樂考古學的分支學科，在音樂圖像學研究中，應當踐行“大膽假設、小心求證”的學術精神，對音樂圖像中未知事物的考證可以在思維上打破舊有觀念的禁錮，但在對音樂圖像進行考證的過程中，一定要踏實嚴謹，不得有絲毫馬虎怠慢，不可大張旗鼓地將妄加揣測的結論昭告天下。
在當今的音樂圖像學領域，有的學者并未把嚴謹的精神帶到學術研究中，致使某個音樂圖像的假設還未得到求證，便已盡人皆知，權當假設等同于結論。說多少話，必須始終取決于材料的多少，這一學術原則，毫無商榷余地。
（三）輕信文獻的可靠性。在當下的音樂圖像學研究中，有的學者對歷史文獻毫不質疑，隨手拈來便用。殊不知，歷史文獻中有些資料言不符實，倘若不加考證就用，會給音樂圖像學的研究帶來許多誤區，這是一個需要高度注意的問題。
李玫認為，在音樂圖像學研究過程中，若想用歷史文獻來佐證圖像資料，必須對文獻的可靠性做出論證。古人繪制音樂圖像，并非以保存音樂資料為首要目的。音樂圖像的制作者“首先想到的是畫面的結構布局，視覺效果的感染力、沖擊力。”以這樣的出發點來繪制圖像，必然存在夸張成分，甚至有錯誤的描繪。與音樂相關的“體態上缺少動態特征的歌唱行為可能就不為畫家所看好；相反，長袖飛舞和跳躍騰挪地敲擊建鼓則是畫像石、磚中最為常見的題材”。文獻記載中有“千人唱，萬人和”的文字描述，李玫認為，看到類似這樣的文獻記載，我們的首要任務是辨清該描述“是實錄還是渲染”。“畫像中沒有歌唱內容并不等于漢代音樂生活中沒有歌唱。”⑨故此，李玫強烈呼吁，我們需要時刻自我反省，減少甚至杜絕“學術泡沫”的產生。
當今的學術界，是一個大繁榮大發展的新時代，也是一個浮躁功利的時代。以上諸種問題不僅出現在音樂圖像學領域，這也是目前大學術界中的一種通病。中國音樂圖像學還在起步階段，相信通過學界的共同努力，必將發展成一門成熟完善的學科。
注釋：
①韓國鐄.音樂圖像學的范圍和意義[J].中國音樂學，1988，（4）：50.
②王子初.音樂考古學的研究對象和相關學科[J].中國音樂學，2001，（1）：53.
③蕭亢達.漢代樂舞百戲研究[M].北京：文物出版社，2010.
④王玲.音樂圖像與云南民族音樂圖像研究[M].北京：人民出版社，2009.
⑤居其宏.中國古代音樂圖像[J].中央音樂學院學報，2012，（2）：131.
⑥洛秦.視覺藝術中的可視性聲音文化維度及其意義——音樂圖像學的獨特性與不可替代性[J].音樂藝術（上海音樂學院學報），2012，（4）：90-95.
⑦華蔚芳、伍雍宜.楊蔭瀏評傳[D].王子初.論中國音樂史料系統的重構[C].星海音樂學院學報，2010，（4）：31.
⑧李榮有.悄然崛起的中國音樂圖像學[J].人民音樂，2013，（6）：68-69.
⑨李玫.圖像研究還是看圖說話——評李榮有《漢畫像的音樂學研究》[J].文藝研究，2008，（5）：138-146.
作者簡介：
陳 潔（1990-），中國藝術研究院研究生院2014級音樂學碩士研究生。
