摘 要：莫扎特鋼琴奏鳴曲輕快優美，聲音變化多樣，在實際演奏中以指尖觸鍵為主要演奏方式，該技巧能夠使鋼琴奏鳴曲更加清晰、音色更加均勻且富有顆粒性特點，在進行莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏時，多數情況下的旋律都是簡單且富有感情色彩的，由此可見在演奏過程中，演奏技巧和演奏者對作品的認知有著詮釋音樂作品情感的重要作用。因此，本文重點探析莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧。

關鍵詞：莫扎特；鋼琴奏鳴曲；演奏技巧

0 前言

莫扎特是歐洲古典音樂作曲家中一位十分偉大的作曲家，莫扎特鋼琴奏鳴曲是西方鋼琴藝術發展過程中一個重要的發展過程，只有真正的掌握了莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧才能夠更好地實現莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏，下面結合莫扎特創作根源和莫扎特鋼琴奏鳴曲特點，詳細分析莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧。

1 莫扎特創作根源對演奏技巧的影響

在初學莫扎特鋼琴奏鳴曲時，演奏者要掌握莫扎特創作根源和演奏技巧，與其他鋼琴奏鳴曲相比，莫扎特鋼琴奏鳴曲有著特殊的音樂魅力，由于莫扎特鋼琴曲創作于古典音樂時期，其旋律及和聲織體變化在該創作時期是十分少見的，因此受到了廣泛關注。

莫扎特出生于奧地利的一個宮廷樂師之家，這對莫扎特后期鋼琴奏鳴曲創作也產生了巨大的影響，莫扎特一生創造了大量的音樂作品，且音樂作品的體裁涉及了眾多領域，其中包括41部交響曲、22部歌劇、17部鋼琴奏鳴曲、27部鋼琴協奏曲、6部小提琴協奏曲、6部小提琴奏鳴曲、35部鋼琴小提琴奏鳴曲等等。鋼琴奏鳴曲的創作手法為古典奏鳴曲套曲發展做出了突出的貢獻。

2 莫扎特鋼琴奏鳴曲特點

莫扎特鋼琴奏鳴曲與古典主義時期其他作品風格有著很大的區別，一般情況下在古典主義時期創作的鋼琴奏鳴曲會直接顯示出作者的思想感情，但是莫扎特由于其對音樂具有一種與生俱來的敏感，使得其創造的鋼琴奏鳴曲風格色彩明朗自如，多數以歡快的旋律為主，在演奏時體現了一種輕快的感覺。[1]同時莫扎特鋼琴奏鳴曲還具有顆粒性強的特點，節奏較為活潑、旋律更加流暢清晰，不僅能夠體現出一種古典主義音樂所具有的高貴氣質，而且表現得更加細膩豐富，使作曲家的創作能力和性格在作品中得以良好的展示。

莫扎特鋼琴奏鳴曲還具有歌唱性特點，將生活情感與藝術充分結合，使歌曲良好地反映出歌唱者的精神領域，同時由于莫扎特所處時代原因，也能夠將莫扎特鋼琴奏鳴曲具有的歌唱性特點視為歌劇性特點，能夠使聽眾通過聽進行合理聯想，并在腦海中形成一幅具有故事的畫面。

3 莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧

通過上文分析使我們能夠更加清楚莫扎特鋼琴奏鳴曲的特點和創作根源，為了使演奏者能夠將莫扎特鋼琴奏鳴曲中所包含的情感淋漓盡致的展示出來，下面就詳細分析莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧。

3.1 觸鍵技巧

鋼琴最重要的演奏技巧就是觸鍵，同時由于莫扎特鋼琴奏鳴曲具有嚴謹和嚴格的特點，因此對演奏者觸鍵速度及力度都有較高的要求，在演奏過程中，演奏者的觸鍵方式決定了演奏出的音樂效果。[2]由于莫扎特鋼琴奏鳴曲的獨特特點，對演奏者手指的掌控能力和獨立感要求更高，在彈奏過程中，如果需要手指的快速進行連奏，則演奏者的手指就會與琴鍵十分貼合，在進行觸鍵時，就要求演奏者手指積極地進行跑動，以保證整個音樂演奏能夠流暢的進行。彈奏作品中的跳音階段時，演奏者觸鍵速度要快，指尖要立于鋼琴鍵上，這也要求演奏者要經常練習觸鍵技巧，通過不斷地練習掌握不同作品的演奏方式，使音樂演奏更加靈活流暢。

3.2 力度控制技巧

力度的控制會直接影響到莫扎特鋼琴奏鳴曲旋律音色，在莫扎特創作時期，古鋼琴的音量相應的有所增加，手指觸鍵力度決定了鋼琴的聲音，觸鍵力度越大，演奏聲音越大，觸鍵力度越小演奏聲音越小越輕柔，為了保證演奏者能夠控制好觸鍵力度，就要使演奏者掌握力度控制技巧。例如，在連奏時，演奏者應該明確使用均勻的力度進行控制，流暢是莫扎特鋼琴奏鳴曲連奏的重要保證。[3]通常情況下，莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏力度在p至f之間，很少用到f力度，使用時要盡量保證演奏強而不硬，輕而不虛。

3.3 顆粒性與語氣技巧

顆粒性與語氣是鋼琴奏鳴曲演奏技巧的重要體現，只有掌握顆粒性與語氣技巧才能使演奏者演奏體現出自身的獨特之處，由于莫扎特處于古典主義時期，鋼琴演奏作品呈現的是音色清晰透明、清脆的特點，因此在演奏過程中，應該重視語氣技巧，特別是當演奏三十二分音符和十六分音符時，演奏者要以相當高的顆粒性彈奏莫扎特鋼琴奏鳴曲，使其演奏出一種清晰地音樂質感。語氣是演奏者通過觸鍵力度變化的強弱而體現出的作曲旋律，將演奏作品的旋律和演奏者自身的呼吸相互融合，并良好體現于鋼琴演奏中。

3.4 踏板技巧

鋼琴奏鳴曲演奏技巧除手指上的彈奏技巧，還有踏板技巧，踏板是演奏莫扎特鋼琴奏鳴曲中十分重要的一項，踏板的良好運用能夠使作品演奏更加靈活，更加生動，但是使用不當時會造成作品演奏音色混亂，使演奏旋律形成重疊的問題，破壞作品整體演奏效果。一直以來，在莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏過程中是否使用踏板也是一個長久爭議的話題，部分音樂家認為莫扎特鋼琴奏鳴曲中更重要的是演奏的顆粒性，因此不應該使用踏板，但是從鋼琴和音樂作品本身考慮，鋼琴右踏板的主要作用是為演奏琴弦增加共振，使鋼琴演奏能夠更加真實的體現出作者情感。由此看來，在演奏莫扎特鋼琴奏鳴曲時，應該結合作品表述內容，恰當地使用踏板，使其能夠為作品演奏增添色彩。

3.5 斷奏、連奏技巧

斷奏和連奏技巧能夠提高演奏者對作品音律控制能力，大部分莫扎特鋼琴奏鳴曲中常會出現連奏和斷奏，特別是斷奏，在兩個音之間會存在長連線或短連線，短連線就是演奏中常說的語氣，長連線就是連奏，只要保證演奏者能夠順利、流暢的進行演奏即可。斷奏就是在演奏過程中，沒有連線的位置。

在莫扎特鋼琴奏鳴曲中斷奏分為：半連音、頓音、跳音三種發音形式，不同形式下對演奏者的觸鍵力度和速度要求也并不相同。在快節奏作品中，斷奏的演奏常常是明確、堅定的，慢速作品中斷奏演示方式能夠使演奏具有歌唱性，使演奏者能夠更好地展示出作者情感。

3.6 速度與旋律技巧

速度直接決定了演奏者所演示出的莫扎特作品風格，只要改變演奏速度就會改變音樂風格，因此，為保證演奏者能夠按照正常速度進行演奏，演奏者就要具備速度與旋律技巧，按照樂譜速度標記進行彈奏。同時由于莫扎特鋼琴奏鳴曲中具有豐富多樣的旋律色彩，且其主調旋律能夠表現出當時情感和生活狀態，使旋律技巧在莫扎特鋼琴奏鳴曲中承擔著十分重要的作用。

4 結語

莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏效果與演奏技巧有著密不可分的關系，只有讓演奏者在了解莫扎特鋼琴奏鳴曲創作根源的基礎上，系統、全面的掌握莫扎特鋼琴奏鳴曲演奏技巧才能使演奏更加成功，在演奏中更好地表現出作者的情感。

參考文獻：

[1] 張李子.莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏技法與特點探尋[J].中國民族博覽，2016（09）.

[2] 陳建忠.獨一無二的魅力——莫扎特鋼琴奏鳴曲的藝術風格研究[J].大眾文藝，2012（01）.

[3] 黃小倩.簡論古典主義時期莫扎特和他的《安魂曲》[J].西南大學學報（社會科學版），2011（S1）.

作者簡介：趙丹丹（1970—），女，大專，三級演奏員，研究方向：鋼琴演奏。