李春成 彈琵琶朝鮮油畫
王欣潔
摘要:琵琶作為中國樂器藝術史上主要的彈撥樂器,歷經多代衍變至今,衍生出多變的曲目風格與演奏技巧,曾獲白居易“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”的美贊。琵琶的演奏技巧甚多,本文筆者就對琵琶的反正彈演奏技巧和當代價值進行簡單探索,希望為相關研究者提供參考和借鑒。
關鍵詞:琵琶 反正彈 當代價值
中圖分類號:J632.33 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2017)09-0054-03
反正彈作為一種新型的琵琶演奏手法,最早是由劉德海創作的,該演奏技巧的誕生不僅創新了琵琶的傳統表現形式,還豐富了其音樂內涵,進而形成了獨特的音樂風格。劉德海先生在繼承傳統演奏技巧的基礎上,適當地融合了西方演奏技巧,從而形成了反正彈這一創新演奏技巧,因此對琵琶反正彈的當代價值進行探討具有重要意義。
一、琵琶反正彈的含義
反正彈演奏技巧最早是由劉德海先生在20世紀80年代提出的,該種演奏技巧主要借鑒了吉他的“正中存反”“反中存正”的指法,并融合了琵琶傳統演奏技巧中的“摭分”,分彈為正,摭彈為反,這便是反正彈[1]。
二、琵琶反正彈的演奏方法
反正彈由反彈和正彈構成,正彈主要是用右手的食指、中指(無名指)沿著弦右側向弦左側用指甲的正面彈出,大拇指沿著弦左側向弦右側用指甲的正面彈出。而反彈則主要指采用跟正彈相反的彈奏技巧,也就是用右手的食指、中指(無名指)沿著弦左側向弦右側用指甲的正面彈出,大拇指沿著弦右側向弦左側用指甲的正面彈出。反正彈演奏技巧主要借鑒了吉他的反彈演奏技巧,并在此基礎上發展成中指、無名指以及大拇指的反正彈,然后再將這種演奏方法系統化地運用到樂曲中[2]。四個手指分別反彈、正彈便可以獲得八聲。反正彈演奏技又可以包含多種變化組合,通過這種手法演奏出來的樂曲聲音剛柔并濟,富有變化。
三、琵琶正反彈音色分析
琵琶的正反彈的關鍵在于反彈,而反彈的雛形是演奏者的食指從左到右將弦抹進,再使用指甲反面彈奏琴弦,如此便和正彈之間構成了柔和剛、陰和陽的音色對比。反彈出的柔襯托正彈出的剛、反彈出的抑襯托正彈出的揚、反彈暗襯托正彈出的明。正是通過這一正一反的演奏手法賦予了琵琶音色的變化美。另外,通過反彈技巧還可以突出旋律的重點,而正彈則可以用于伴奏型部分的演奏,通過正反彈形成強烈的音色比較,并且反彈和正彈之間的轉換迅速,如此便可以讓樂曲更加流暢且悅耳。通過反正彈演奏出千變萬化、色彩各異的音色,不僅豐富琵琶的演奏技巧,而且還為琵琶音樂作品的創作注入了更新鮮的血液。例如:在《喜慶羅漢》這首樂曲中,縱觀整個樂曲,僅僅運用了中指的反正彈演奏技巧和彈挑演奏技法,并未運用輪指,所以整首樂曲的音色凸顯出了“撥子”堅挺的顆粒美。又如:在《天鵝》這首樂曲中,劉德海先生便運用了很多大拇指、食指、中指的綜合反彈演奏技巧,淋漓盡致地給聽眾展現出了一幅天鵝在天空中自由翱翔的生動景象,運用反彈向聽眾帶來的生動且豐富的聽覺享受,讓聽眾猶如身臨其境。
四、正反彈的當代價值
(一)對傳統技法的繼承
在上文中,筆者已經闡述了反正彈主要源于我國的傳統技法,并在借鑒西方吉他演奏技巧的基礎上對傳統技法進行了創新和突破。琵琶的傳統演奏技法為“摭分”,其中的“摭”主要指的是右手的大指向外扣和食指內抹同時發雙音,而“分”則指的是右手的大指向外挑和食指向外彈同時發雙音。其中的摭為反彈,而分則為正彈,這便是反正彈。而摭也代表著虛,分代表著實,虛實相雜,賦予了琵琶樂曲更多的情緒。這種傳統的琵琶摭分演奏技巧在古曲中非常常見。例如:《平沙落雁》中便運用了摭分的演奏技巧,從而演奏出忽明忽暗、忽虛忽實、忽近忽遠的音色,從而將大雁的形象更生動地塑造出來。另外:在《十面埋伏》這首樂曲中,很多個流派均運用了摭分的彈奏手法,而其中的區別主要體現在有些流派是在作品的開始部分便運用該演奏技巧,而有些流派則是先運用摭彈或者單分的演奏技巧,然后再隨著樂曲的漸進換成摭分技巧[3]。除此之外,還有很多作品均運用了摭分的演奏技巧,由此我們可以看出:不管琵琶的演奏家屬于哪個派別,他們均在這些作品中運用了一正一反的摭分彈奏技巧,導致這種現象的最主要原因是通過摭分的彈奏技巧能夠讓樂曲的虛實變化更生動、豐富。而劉德海先生是一個將“摭分”分開使用的音樂家,這一創新思維不但融合了傳統琵琶在演奏中常運用的“摭分”技巧,還借鑒了吉他的反彈演奏手法,在反彈時只用食指或者大指演奏,再配合連續的正彈發音,從最初部分的食指反彈逐漸過渡到當前的中指、無名指和大指之間的反正彈技巧,這正是對傳統演奏技法的繼承。
(二)對傳統技法的創新
劉德海先生在上個世紀九十年代,又對先前創作出的食指、中指、大指反正彈演奏手法做出進一步創新,形成了用無名指反彈的又一個新演奏技巧,如此便構成了八聲,其中以劉德海先生的《鄉土風情》表現最為突出。在這首樂曲中,劉德海先生在描繪點狀音色時便采用了反彈,并且還借助點八聲的彈奏手法,達到了立體式線性音響效果,從而豐富了琵琶的音色。從《鄉土風情》中運用的正反彈技巧分析,該彈奏手法不僅僅是技術符號,還給聽眾展現了生命的活力。反正彈演奏技巧從八十年代的寫實逐漸發展至九十年代的寫意,通過反正彈形成的“一正一反、一剛一柔、一實一虛、一明一暗”,賦予了琵琶豐富的音色。反正彈的誕生給琵琶演奏技法的發展創造了更廣闊的空間,運用反正彈創作的樂曲也逐漸成為中華民族音樂的瑰寶。
(三)正反彈的人文價值
劉德海先生認為 ,對于每位音樂家而言,在演奏之前,均需要從以怎樣的情感宣揚怎樣的理念,以怎樣的音響抒發怎樣的情感以及以怎樣的技法創造怎樣的音響三個方面去構思。劉海德先生正是用自己獨特的文化視野,為我們開創了琵琶音樂特點的新天地,在近代,各種流派在開創各種風格方面做出了不懈努力,并取得了顯著成績。但是無論哪個流派、哪種風格,不可能永遠長青的,但是一個民族的人文精神卻不會被淹沒,即便被遮蔽,也僅僅是暫時的。當時機出現時,便最終會被青出于藍的后輩所認知和汲取,創造出新的類型。而劉德海先生創作的反正彈演奏技巧應證了琵琶領域中類似自然科學的物質不滅的定理,正是在這種人文精神驅使下才推動傳統文化,才有了創新,才能讓我國的傳統文化得以延續。特別是在當前多元化文化背景下,各種文化相互交融沖擊,假若失去了新的音樂語言,僅僅是停留在傳統的聲音和技術上,則很難達到新的藝術領域,換而言之即音樂語言將很難全面的表達出21世紀的人文精神。劉德海先生從上個世紀70年代至今創作出的“人生篇”“田園篇”“宗教篇”均借助反正彈演奏技術來表達了對21世紀新的人文精神的追求。與此同時,劉德海先生還保留了傳統,努力弘揚傳統的人文價值,對《霸王卸甲》《十面埋伏》等作品進行了重新編排,運用新的技法賦予了傳統創新的表達方式。在創新的同時將語言回歸到傳統的人文精神中,在追求新樂曲風格的基礎上,創造了反正彈技術,開拓琵琶演奏技術的新領域。
(四)琵琶反正彈的發展價值
琵琶正反彈演奏技巧源自于琵琶傳統的摭分演奏手法,所以反正彈并非是將正彈改成反彈,而是在繼續保持正彈美的基礎上,進一步發展反彈技法而來的。也不是用反正彈技術完全取代正彈技法,或者是用吉他的演奏技法來代替反彈技法。反正彈的出現乃是新和舊以及繼承和發展的完美結合。反正彈是在傳統琵琶演奏指法的食指、大指作為基本指,然后逐漸擴展到食指、大指、中指以及無名指4個基本指。4個手指均可以各自反彈和正彈,如此便獲得八聲。這八聲便是創新的發現和組合形式的母音。最后八聲逐漸發展成由點和線兩個部分構成的正反彈技術系統。劉德海先生的創新思想為在“舊”中孕育“新”。劉先生強調要用流變的原則看待傳統,換句話說,即對待傳統,關鍵在于把握老祖宗的精神,并非掌握音符或者版本。縱觀琵琶發展歷史,當其發展到第二個高峰期時,形成了平湖派、無錫派、上海派、浦東派、崇明派等等,這些派別之所以各成一派,關鍵在于他們擁有自己獨特的演奏技巧、傳統曲目以及藝術風格。由此我們可以看出,藝術家們無時無刻不在創新傳統,今天的創新正是昨天的傳統,站在各個角度分析,正反彈演奏技巧的存在,具有促進琵琶發展的價值[4]。
(五)琵琶反正彈的美學價值
更難能可貴的是,劉德海先生還將彈奏上的反正彈技法延伸至了藝術美學上的反正彈,這屬于形成了一種新的音樂美學價值。劉先生認為以正彈為主的傳統彈奏技巧,雖然也具有美學價值,但是這種美過于單純而降低其美感。因此他認為只有正但是沒有反的話,樂曲聲音單薄且蒼白,為此他創造了反正彈,實現了“正”中有“反”、“反”中有“正”,從而形成了音色的剛和柔、陰和陽的音色差異和對比,豐富了琵琶的音色。不僅如此,劉德海先生要嚴格要求自己的藝術上同樣能夠你正我反、你反我正,別出心裁,獨具匠心。劉德海主張只有不斷創新藝術,才有可能引領并提高當代人的審美情緒,從而讓琵琶這一古老樂器不斷流傳下去。
五、結語
綜上所述,反正彈彈奏技巧作為劉德海先生創新傳統琵琶技法的優秀成果,這一舉措不僅展現了劉先生創新的演奏技巧,更體現了他的創新精神和創新思維,正是他的創新,才推動了琵琶的發展,進而帶動了整個民族音樂的發展。即便到今天,琵琶反正彈演奏技巧的價值也是不容小覷的。
參考文獻:
[1]葛穎.略論“反正彈”技術在劉德海先生創作中的運用[D].天津:天津音樂學院,2013年.
[2]田甜.概述劉德海對琵琶演奏技法發展的貢獻[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2011,(01):207-212.
[3]董楠.琵琶反正彈技術及其美學價值[J].中國音樂,2005,(04):171-176+180.
[4]張汀.琵琶還須反正彈——靜海風景線[J].經營與管理,1990,(05):23-24.