現代橋梁抗風理論與實踐
雍文昴
藝術評論在藝術史演進的總體歷程中，既經歷了長時間的發展過程，可謂古已有之，又時常會被認定為一種新鮮事物，具有概念界定與規定性上的種種含混與模糊現象。當今社會，藝術評論呈現出多樣化并存的現狀，一方面，發布在報刊、書籍之上篇幅相對較長的藝術評論，一定程度上延續著傳統媒體的風格特征；另一方面，發布在互聯網、移動互聯網等新媒體或自媒體之上篇幅相對簡短的“感言式”藝術評論，又帶有中國傳統藝術鑒賞方式的風格重構意味，可謂十分繁榮。而其中，值得注意的是，發布在學術期刊或學術書籍之上的藝術評論，則在努力建構更加完整的藝術學理論體系。正如王一川所言：“當前藝術批評出現傳統媒體藝術批評、新興媒體藝術批評和學術型藝術批評三分天下這一新格局。 ”[1]因而，在對藝術評論，特別是學術型藝術評論的特殊性進行研討之前，有必要先對藝術評論及其發布場域進行一定的界定與梳理。
一、藝術評論及其發布場域
藝術評論與其發布場域之間存在著密切的關聯，一方面，藝術評論作為藝術系統中的組成部分之一，應有其獨立性，不受制于其他媒體或個人的喜惡與價值判斷；而另一方面，藝術評論又無法避免因發布場域的媒介特征差異所帶來的限制與影響，并從而產生內容與形式、題材與體裁上的區分。
（一）藝術評論的界定
關于藝術評論的界定，是一個既簡單又復雜的問題。說其簡單，是因為顧名思義，藝術評論即指對于藝術的相關評論活動。說其復雜，則是因為藝術評論可以涵括書畫、樂舞、戲劇、影視以及建筑園林等等藝術種類，細分為繪畫藝術評論、音樂藝術評論、舞蹈藝術評論、戲劇藝術評論、電影藝術評論、建筑藝術評論等多個分支；也可以貫穿藝術家、藝術作品與藝術鑒賞的完整藝術系統，成為關注某一創作者或某一藝術作品、藝術現象、藝術事件的專門評論；更可以作為一種藝術實踐活動，生發優秀藝術創作的同時，進行自身藝術化的再創作，某種意義上，有些見解深刻、剖析準確、文辭俱佳的藝術評論本身即是一件藝術作品 [2]。筆者認為，優秀的藝術評論是連接藝術實踐與藝術理論的一個重要環節，既在藝術實踐與藝術理論兩種形態之間重疊存在，同時又會在其存在的形態一端，對另一種形態產生相應的影響。
首先，從“物”的角度來看。藝術評論通常是對某一件藝術作品的相關品評，一幅繪畫、一首樂曲、一段舞蹈、一出戲劇或者一部電影，藝術評論并非單純從理論到理論的推演、論證，而是具有一定依附性的再創作過程。而且，如果脫離了具體的藝術作品，藝術評論也將無法成立，并會隨之成為評論者的一種自由抒發，從而失去對藝術實踐的指導意義。除此之外，對于當代藝術而言，“筆墨當隨時代”，藝術評論從更加狹義的視野而言，還是指對當下熱點以及引起社會普遍關注的藝術作品、藝術現象的評論，因為，唯有如此，才有可能引起具有更加廣泛社會基礎的、跨越學科局限的討論、交流，也更有可能建立起創作者與評論者之間的對話空間，從而進一步推動藝術總體上的發展、繁榮。
其次，從“人”的角度來看。以往，藝術評論更多只是“物”的概念，而缺少”人”的身份，或一時有感而發，或長期鑒賞研究，藝術評論更多是從作品到作品的言說，雖也有關注到”人”的藝術評論，但那也是評論者對某一位或某幾位創作者作品的持續關注，可以說，藝術評論的重心始終傾向于具體的藝術品創作層面。而藝術評論者則要么兼具著某一藝術種類藝術家的角色，要么是某一領域藝術理論的研究學者，要么是觀眾，始終沒有獨立的身份定位。而隨著藝術評論的不斷升溫，”人”的重要性也被進一步地發現與認知，藝術評論者逐漸擁有了一種獨立的藝術家身份，如中國文聯的“文藝評論家協會”等機構的成立，就正式將藝術評論者納入到了與其他專業協會藝術家同等的定位，藝術評論成為了區別于業余藝術欣賞、藝術觀后感言的專業藝術活動，藝術評論家也具有了更多身份上的特殊性和獨立性。
再次，藝術評論是藝術實踐與藝術理論的連接。如前所述，一方面，藝術評論是針對當下藝術創作、關注具體藝術作品的藝術再創作，另一方面，藝術評論又是具有一定專業性質的藝術活動。因而，在實踐層面，優秀的藝術評論同時也可被視為藝術作品，藝術評論者是從事藝術評論實踐的藝術家；而在理論層面，藝術評論則不是單純的藝術感受抒發，而是建立在藝術創作與藝術作品基礎之上的提煉、歸納與總結，具有一定理論深度。藝術評論既可歸屬于藝術實踐，又可歸屬于藝術理論，并且，藝術評論還會在實踐中影響理論，也會在理論中影響實踐，是藝術實踐與藝術理論之間不可或缺的連接。
（二）藝術評論的發布場域
一般來說，藝術評論可以包括的范圍十分廣泛，任何人，關于任何藝術作品的評論皆可稱作藝術評論，而如前文所述，藝術評論作為一種專業的藝術實踐與藝術理論，又具有其進一步的概念界定。不同概念范圍的藝術評論，發布的場域也不盡相同，且發布場域的不同媒體特征，也會對藝術評論產生相應的影響。下面筆者將對藝術評論的發布場域作出簡要的梳理。
其一，文字形式的藝術評論。從現有的評論作品來看，藝術評論大多以文字評論的形式存在，發布場域則包括紙質媒體、網絡媒體以及新媒體等，其中，紙質媒體又包含一般的報紙、雜志、書籍以及專業的學術期刊、理論著作等；網絡媒體包括門戶網站、藝術專門網站以及基于這些網站而搭建的博客、微博、專欄、論壇等；新媒體則包括移動互聯網技術應用中的智能終端發布平臺，如APP應用以及、訂閱號等。
其二，影音形式的藝術評論。藝術評論有時也會以影音的形式存在，如一些含有藝術評論內容的電視欄目、網絡視頻、播客以及自媒體等，就都屬于此類。
當然，從現今的傳播方式來看，網絡媒體、新媒體中的文字評論以及電視、網絡、自媒體中的影音評論，由于發布場域的傳播速度快、傳播范圍廣等媒介特征，更容易引起受眾的普遍關注。如以電影藝術評論為例，“在新浪微博上，無論各大娛樂網站、新聞廣播報紙媒體、還是獨立影評人均可免費注冊賬號”。其中，“新浪娛樂粉絲量達到 1500萬，《看電影》雜志的粉絲數有 222萬，萬達電影生活粉絲數有 50多萬等。 ”[3]而一些藝術或藝術評論相關的、訂閱號更是閱讀量巨大，甚至成為了受眾藝術信息的主要來源。同樣，自媒體在藝術評論中也發揮著越來越顯著的影響作用，如羅振宇的“羅輯思維”、高曉松的“曉松奇談”、馬未都的“都嘟”、陳丹青的“局部”，以及常被媒體稱為 2016年第一“網紅”的“Papi醬”等等，雖然都有各自不同的欄目定位，且播出的內容也相對廣泛，但其中偶有的藝術評論段落還是不容忽視，相信未來也會有更多、更有針對性的藝術評論自媒體出現。
可見，藝術評論與其發布場域之間存在著相互的制約關系。簡言之，簡短、通俗，具有更強欣賞性與娛樂性的藝術評論，一般會發布在網絡、新媒體或自媒體之上，而長篇、較深入，具有一定說理性與辨析性的藝術評論，則會選擇發布在傳統的報刊、書籍等媒體之上。這其中雖不乏交集，但總體的趨勢基本可以認定。并且，值得注意的是，在藝術評論眾多的發布場域中，學術書籍與學術期刊還具有既等同于傳統媒體，又區別于一般書籍、報刊的特征，而這也使得學術型藝術評論具有了獨特的角色定位與理論價值。
二、學術型藝術評論的角色定位
從對藝術評論及其發布場域的界定與梳理不難看出，一方面，區別于廣義存在的“感言式”藝術評論，當代藝術評論呈現出了更加專業化的發展態勢，在逐步納入到藝術實踐活動之中的同時，也出現了身份定位更加明確的藝術評論家群體；另一方面，隨著藝術評論更趨專業化，不同內容與形式、題材與體裁的藝術評論也根據發布場域的不同特征，實現了進一步的調整，一些相對更長篇幅、更具思想深度、更趨向于藝術學專業范疇探討的文字形式的藝術評論，一般也會刊發在傳統的紙質媒體之上，而在這其中，學術型藝術評論又因其更加細分的目標受眾，擁有了不同于一般發布場域的角色定位。
（一）實踐與理論的同場對話
由于學術書籍與學術期刊刊發的文章一般以學術論文為主，所面對的目標受眾也更加傾向于學術專業領域（高校、科研機構）以內的讀者。因而，區別于以刊發報道、體會、知識等文章為主的非學術一般媒體，學術書籍與期刊能夠為藝術的實踐與理論提供一種同場對話的交流空間，并由此在創作者與評論者之間形成直接的相互影響，而這即是學術型藝術評論的首要角色定位之一。
藝術家創作一件藝術作品，一幅書畫、一出戲劇或者一部電影，完成一次藝術實踐，其后，無論是藝術創作者還是藝術評論者都會產生相應的感受，對于創作者來說，這樣的感受是對整個創作過程的回想、沉淀與反思，而對于評論者來說，這樣的感受則是由作品所引發的理論思考，或將作品放置于藝術史脈絡中的意義思辨。非學術的傳統媒體雖然也可以將這兩方面的觀點并列刊發，但面對大眾讀者，自然會弱化其中的理論成分，更多地關注于作品本身或其社會反響，而學術型藝術評論正好可以填補這一方面的缺失，為創作者和評論者雙方同時提供一個對話的空間，從而在思想碰撞的過程中挖掘出更具有深度與廣度的藝術觀念。
（二）創作與理論的深度結合
如前所述，藝術評論既是生發自優秀藝術作品之上的再創作，屬于專業的藝術活動范疇，同時，又是具有相當深度的藝術研究，在對藝術作品的評論過程中，逐步發掘出新的理論價值。藝術評論者兼具藝術創作與理論研究的雙重身份，因而，使創作與理論實現深度的結合，將二者合而為一，則是學術型藝術評論的又一角色定位。
雖然，藝術評論作為一個專門領域，得到了越來越顯著的重視與明確的界定，但不容忽視，在當代藝術評論的現實環境之中，一個藝術評論家還具有著多種角色，“或許是也寫小說、寫雜文、寫學術研究論文、寫文化新聞報道、調查報告、做報刊編輯……身份角色甚多” [4]，藝術評論只是一個視需要而設的隨機身份，尚缺少致力于此的專門人才。然而，能夠不失藝術創作才情，又具備相應的理論素養，并能將二者結合展現于文字之中的藝術評論家，恰恰是最為難能可貴的存在，正如蘇軾所言：“能使是物了然于心者，蓋千萬人而不一遇也，而況能使了然于口與手者乎？ ”[5]因而，藝術評論家撰寫的更加專業、更具針對性的藝術評論，保留藝術評論的創作與理論成果，正是學術型藝術評論區別于一般藝術評論的優勢所在。
（三）藝術與學術的矛盾并存
當然，學術型藝術評論也同樣面臨著藝術與學術的矛盾并存，如前所訴，當代藝術評論有必要向時下藝術熱點以及引起社會普遍關注的藝術作品、藝術現象適當傾斜。但是，時效性較強的文章往往不具備足夠的沉淀與積累，從長時間來看，其學術影響力也會隨之減弱。然而，如不刊登此類文章，又無法實現藝術實踐與理論的對話交流，也無法保留藝術創作與理論的結合成果。因而，筆者認為，把握藝術評論時效性與恒久性、藝術性與學術性的“度”，使鮮活的藝術實踐與深沉的藝術理論同時并存，既符合學術型藝術評論的理論深度，同時又能夠及時地反映出當代藝術發展的最新動向，既不過于艱澀，將學術型藝術評論束之高閣，也不過于流俗，使學術型藝術評論一味地追求關注度，而是在靈動的藝術評論創作中，為藝術理論提供進一步提煉與歸納的基礎，相信這也正是學術型藝術評論最為重要、也最值得思考的角色定位。
三、學術型藝術評論的理論價值
綜上所述，學術型藝術評論作為藝術評論的眾多形式之一，有其區別于網絡媒體、新媒體、自媒體，以及一般非學術報刊等傳統媒體上藝術評論的獨特的角色定位。而基于這樣的角色定位，不難發現，學術型藝術評論，最重要的價值即在“理論”。無論是架設在藝術作品創作者與評論者之間的實踐與理論的對話，還是并存于藝術評論家及其評論文章之中的創作與理論的結合，亦或是學術型藝術評論所面對的藝術與學術的矛盾，其實都緊緊圍繞在學術型藝術評論的理論價值周圍。于是，對藝術實踐起到引導與影響的作用，就自然成為了學術型藝術評論不容忽視且應努力追求的現實價值，而除此之外，能夠緊扣理論特色，進一步發揮學術型藝術評論區別于其他藝術評論的優勢，并從而在豐富多樣藝術評論的逐漸積累中，最終提煉與總結出專屬于當今時代的藝術精神，則是學術型藝術評論更加重要的理論價值。
注釋：
[1]王一川.當前藝術批評的學術自覺[J].福建論壇（人文社會科學版） .2014（6）：93-97.
[2]在近現代藝術理論中，關于藝術的分類方法多種多樣，如根據美學原則，則可將藝術劃分為實用藝術、造型藝術、表情藝術、綜合藝術與語言藝術五大類別，廣義來說，藝術評論也可稱作語言藝術的一種類型。
[3]王宜文、張云.互聯網時代的電影評論[J].藝術評論， 2015（8）.
[4]陳振濂.關于“藝術評論”的幾個學術范疇問題研究[J].青少年書法.2014（8）：13.
[5]陶秋英編選.宋金元文論選[M].北京：人民文學出版社.1999：163.
