藝術三昧 豐子愷散文精讀
甘林全
【摘 要】每一個成熟的作家都會有獨具特色的創作風格，這是作家本人區別于他人顯著的藝術標志。豐子愷是一位藝術大師，在音樂、美術等諸多領域中，皆能自由穿梭，成績斐然，他同樣也是散文創作的行家里手，以《緣緣堂隨筆》為代表的散文佳作，是他獨特的散文創作風格的真實體現。本文主要通過對豐子愷散文作品的題材內容、語言特色、行文風格，以及作品所包涵的思想意蘊等方面進行探索，意在對豐子愷散文創作風格有一個較為全面的了解和研究。
【關鍵詞】豐子愷；散文；創作風格
中圖分類號：I206 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）20-020-05
豐子愷以其獨特的散文創作風格，創作了許許多多的散文佳作，并因其獨特的藝術魅力，跨越幾十年的時空，作為藝術精品保留下來，至今仍深受讀者們喜愛。尤其是在當今這樣一個略顯浮躁和急功近利的時代，讀者捧起豐子愷的散文進行閱讀，可以說是一次與名家精神的對話。他的散文世界是安放精神靈魂絕佳之處，給人以童真之趣，給人以儒佛思想熏陶，給人以溫暖關懷，讓人得以放松，得到更多寬容和從容，這就是文學力量之所在，也是豐子愷散文藝術魅力之所在。
作家的創作風格體現了作家的創作個性，一般具有獨創性、穩定性和多樣性。正如布封所說：“風格是當我們從作家身上剝去那些不屬于他本人的東西，所有那些為他和別人所共有的東西之后所獲得的剩余和內核。”[1]一個成熟的作家都有自己的寫作風格，是他本身區別于他人的獨特所在，也是他作品獨具魅力之所在。作家創作風格的形成是一個復雜的過程，會受到多方面因素的影響，比如外在的文學思潮，或者某個作家產生的“影響的焦慮”，社團流派，自身的閱歷、知識的儲備，以及作家長期的寫作練習和寫作感悟，等等。所謂文如其人，有時候寫作風格就變成了作家人品、道德素質高低的體現，當然也是作家本身寫作能力的體現。
作家獨特的創作風格很多時候正是通過筆下的題材內容、語言表達方式、行文風格習慣，以及作品所包含的思想意蘊等體現出來的。因此，我們要更好把握豐子愷散文創作風格，同樣可以通過以上四個方面進行研究，從而全面研究豐子愷散文。
一、題材內容——以己觀事，包羅萬象
豐子愷是一個筆耕不輟的散文家，創作已經成了他的一種生活方式，他從20世紀20年代開始，一直持續至70年代，在這段艱難困苦與涅槃重生的悠長歲月中，哪怕是在“文革”時期，一直到他去世之前，自始至終，未曾斷筆，以自身的遭際，把體驗到的所有的世間冷暖，轉化為精神的財富，創作出了許許多多優秀的散文作品。何鵬在他的《藝術漫談》一文中對豐子愷這樣評價：“在寫作的量的方面，除知堂老人外，恐怕沒有人比他寫得更多吧。”[2]另外，據朱曉江統計，豐子愷創作的散文集一共有18部，100萬字左右，內容涉及多個方面，包括日常生活、追憶師友、漫談藝術、自然萬物、人間百態，等等。
（一）主要描寫家庭瑣事的散文。在豐子愷的散文中，有關家庭瑣事的描寫非常多，占其全部散文相當大的比例。這類散文，或是豐子愷在對自己童年生活的追憶，如《憶兒時》《過年》《清明》《我的母親》等，在回憶之中，表達著對兒童時期生活的留戀和懷念；也有對兒童時期做的一些事情的反思，懺悔。在《憶兒時》這篇散文中，作者回憶起童年的時候，養蠶、吃蟹、釣魚三件事，而這三件事，當時是讓作者覺得快樂的，不過后來覺得是殘忍的，因為我們的快樂是建立在殺生之上的，眾生是平等的，我們不應該隨便剝奪其他生靈的生命，因此讓作者非常懺悔。有的散文，則是描寫自己的居家生活，如《熱天寫稿》《做父親》《湖畔夜話》等。這種取材于生活瑣事的散文，豐子愷總能在其平凡之中，發現不平凡之處，而且文筆樸實，自然流暢，言簡意豐。
（二）感悟與踐行佛理的散文。李叔同（弘一法師）對于豐子愷的影響是非常大的。在恩師李叔同的言傳身教下，豐子愷虔心向佛，踐行佛理。在豐子愷30歲生日的那天，在上海江灣緣緣堂的鋼琴邊上，弘一法師為他行了皈依禮，正式皈依佛門，成為一名虔誠的佛家居士，取法名“嬰行”。在豐子愷的散文中，涉及到有關佛家真義和踐行佛義的作品也是非常多的，從某種程度上說，對佛理的闡釋成了豐子愷散文的一個顯著標識。這類散文主要有《漸》《佛無靈》《為青年說弘一法師》《大帳簿》《無常之慟》《放生》《陋巷》《白鵝》《家》，等等。我們從文章中看到豐子愷充分表現出的對佛家真義的理解，擯棄那種虛情假意的信佛做法，他深深理解佛的廣大慈悲，深識佛對世間萬物的平等對待，護生仁慈；坦然面對歲月流逝和人生無常。這些散文，豐子愷大多取材于日常的生活細節，然后用通俗易懂的語言，把道理說得深入淺出，讓人受益匪淺。
（三）記錄國難臨頭、舉家逃亡的散文。二十世紀二三十年代，中國飽受戰爭迫害，日本侵略者對中國進行了慘無人道的侵略、蹂躪，全國上下都處于水深火熱之中，無數的黎民百姓，因為戰亂，不得不背井離鄉，向祖國的大后方逃亡。當然，豐子愷也不例外。從1938年到1946年，長達八年的時間里，豐子愷攜全家輾轉于溝壑之間，顛沛流離，他也看到了一幕幕人間慘象。豐子愷用筆代替心中吶喊，一篇篇既充滿戰斗精神又充滿“仁者”關懷的散文，噴涌而出。如《還我緣緣堂》《辭緣緣堂》《告緣緣堂在天之靈》《“藝術的逃難”》《楊柳》《中國就像棵大樹》，等等。在這些散文中，豐子愷既極力控訴日本侵略者殘暴的罪行，又以一顆仁愛、悲憫之心，同情著深受戰亂迫害的天下蒼生，更希望用自己的筆去鼓舞國人，團結一心，不畏強敵，也堅信最后的勝利一定是屬于中國人民的。
（四）描寫兒童生活的散文。豐子愷非常喜愛兒童，也自稱是兒童的崇拜者，因為他覺得在兒童身上，純凈的內心世界沒有受到世俗的侵襲，還能保持著一顆“真心”。在豐子愷的心中，兒童是和神明、星辰、藝術一樣，占據著同樣重要的地位。因此，在豐子愷的散文中，以兒童為主要內容的篇章非常多，比如《給我的孩子們》《華瞻的日記》《兒女》《窮小孩的蹺蹺板》等，這些作品也成為其散文創作的一道亮麗的風景。豐子愷描寫兒童的散文，涉及很多內容。一方面，豐子愷不斷贊美兒童天真純潔的心靈，稱兒童是“身心全部公開的真人”，稱贊兒童真摯的同情心，認為兒童是最富有同情心的，而且其同情不僅僅是對于人類，還包括對自然中的所有生靈；同時在《談自己的畫》和《兒童的畫》等作品中，對于兒童豐富的想象力和創造力也非常贊賞。endprint
（五）同情平凡大眾、針砭時弊的散文。豐子愷是一個有仁者情懷的傳統知識分子，對于受苦受難的大眾，他總是以感同身受的同情，悲憫眾生。散文《癩六伯》《歪鱸婆阿三》《三娘娘》等，豐子愷把目光投向生活，投向那些不起眼的、身體有殘疾的小人物身上，對于他們的生活遭遇深表同情。
另外，豐子愷愛憎分明，對于社會存在的弊病，他會毫不留情指出來，并希望通過大家的努力把這些弊病消除，儒家思想的天下擔當，以天下為己任的情懷，在他身上得到了很好體現。關于這方面的散文作品也有很多，比如《吃瓜子》《貪污的貓》《兩場鬧》等。
（六）對師友同事、同學的回憶散文。對師友同學的回憶，也是豐子愷散文內容的一個重要組成部分。這其中涉及到的人物也比較多，在行文之中，無不表達出對他們的思念，敬仰之情溢滿紙張。如散文《為青年說弘一法師》《我與弘一法師》《悼夏丏尊先生》《陋巷》《懷梅蘭芳先生》等，細致描寫了李叔同、夏丏尊、馬一浮、梅蘭芳等人的人品、學問、道德，以及他們對自己產生的深遠影響。豐子愷懷念敬仰的不止是知識淵博、技藝高超的人，其筆下也有在平凡崗位默默奉獻的普通工作人員。
（七）談文論藝的散文。豐子愷是一位通才藝術大師，他在豐富的學識支撐之下，在各種藝術領域中穿梭自如，成就斐然。在豐子愷散文中，談文論藝的作品也是很多的，比如《圖畫與人生》《繪畫與文學》《漫畫的技巧》《作畫好比寫文章》等。雖然文中談到的一些藝術理論知識具有一定的專業性，但是他具有淵博的知識，有自己獨到的見解，在自然流暢的表達中，把專業理論知識說得淺顯易懂，便于讀者接受。豐子愷用隨筆的風格談論藝術，可以說是對藝術鑒賞和評論的一個特殊貢獻。
以上主要是從散文所表現的內容，大體上對豐子愷散文進行一個簡單的分類，當然也還有其他分類法。另外，這樣的分類并不是絕對的，各種種類之間也有相互交集的地方，比如在關于佛理思考和踐行佛家真義的散文中，同樣也表現出豐子愷對勞苦大眾的同情，對兒童本真之心的贊美等，這是豐子愷身上儒佛思想融合的體現。不過，綜合來看，豐子愷散文的內容，總是來源于身邊點點滴滴平凡的生活細節，他沒有刻意去寫一些宏大的社會現象，更多的是從一些日常生活的細微之處，發現其蘊含的意義，然后娓娓道來，賦予思想深度，自然風韻獨特。
二、語言特色——質樸雋永，言簡意豐
豐子愷是一位漫畫大師，對于漫畫創作有他獨特的風格。在創作漫畫的過程中，豐子愷總是用寥寥數筆，抓住事物的本質特征，將其放大，采其神韻，從而達到質樸雋永、耐人尋味的藝術效果。豐子愷曾經說過：“因為我作漫畫，感覺同寫隨筆一樣，不過或用線條，或用文字，表現工具不同而已。”[3]p289所以，在散文創作中，豐子愷把創作漫畫的風格成功運用過來，注重留白，造成一定的“陌生化”效果，給讀者留下豐富的想象空間，在遣詞造句時，喜歡用平實平淡的文字和略筆，形成雋永、言簡意豐的語言特色。
“故鄉”是很多作家經常描寫的地方，“故鄉”總是被賦予太多的感情色彩，即使如周作人在《故鄉的野菜》當中所說，對故鄉并沒有特別深的感情，只不過是生于斯、長于斯的關系而已。我們知道那不過是周作人為了不落俗套，而故意表現出對故鄉的“冷漠”罷了。其實，作家們是非常喜歡展現自己的故鄉的，表達內心深處的依戀之情，比如沈從文、賈平凹、莫言，等等。即使有些作家對于“故鄉”的描繪是帶有很大的虛構性，也可能只是作者一種“還鄉”的情緒的寄托，在文章中都會賦予非常深厚的感情。
豐子愷也不例外。他1898年出生于浙江省崇德縣石門灣，也就是今天的桐鄉市山門鎮。“我的故鄉石門灣”，類似這樣的話語，常常出現在他的筆下。如在《辭緣緣堂》中就有“走了五省，經過大小數百十個碼頭，才知道我的故鄉石門灣，真是一個好地方”的描述。每當提到“石門灣”三個字的時候，作者總不會忘記，甚至已經成為了一種習慣在前面加上“我的”或者“我們”兩個字，這是對“故鄉”依戀最直接的體現，也對“故鄉”最深刻的占有。入妙文章本平淡，等閑言語變瑰奇，看似那么普通平凡的話語，卻讓人體會到洗盡鉛華、清新脫俗的素姿，感到親切真誠，正如豐子愷的為人，親切自然，不做作，率真坦誠，他用那些平凡的言語表達著對故鄉的無限愛戀之情。
在《我的母親》中，豐子愷用平實、質樸的語言，描寫了自己4歲時，父親中舉人，9歲父親去世，17歲離開母親，在外求學，30歲時，棄職回家，讀書侍奉母親，33歲時母親逝世。通過各個年齡段中的生活片段來表現母親的堅韌、能干，剛柔兼備。文中沒有歇斯底里的感情爆發，只是用簡潔的文字把各個階段的生活情況如實寫下來，如“眼睛發出嚴肅的光輝，口角上表出慈愛的笑容。”“她是我的母親，同時也是我的父親。她以一身任嚴父慈母之職而訓誨我撫養我，從呱呱墜地的時候直到三十三歲，不，直到現在。”“我曾經全部接受了母親慈愛……”這樣的平凡樸素的文字，寫出了作者對母親的愛、感激和懷念，母親的愛也將永遠陪伴自己，鞭策和激勵自己。
洗盡鉛華的樸素的美才是大美，褪去過多的外在修飾，才能看到真實的本質。豐子愷散文的語言是簡潔、清樸自然、淡而有味的，好的散文作家總是用最本真的語言，書寫最真實的生活，從而表達出作者最深沉的感情，從這點來看，豐子愷真正做到了。
三、行文風格——率真坦誠，隨興而談
散文創作是一種對心靈世界最自由言說的文學體裁，心之所想，筆之所至，在無拘無束的揮灑之中，盡情表現真實自我。豐子愷散文的行文風格是非常自由的，率真坦誠，隨興而談，這是切合散文之道的。
豐子愷在《率真集》的序言中提到：“此等文稿，雖無足取，但皆出于率真。”這就像是豐子愷散文創作的寫作宣言，也是日常生活的行為準則，言語當中充滿了率真之情，所表現出來的真性情更讓人覺得信服可親。關于這一點，陳思和這樣評價：“在豐子愷的筆下，浸透了一種對人生平和而親切的真性情，這種真情表面看一點也不偉大，可是沒有絲毫偽飾……這種平和的聲音代表了人性的聲音。”[4]p102豐子愷總是“用極率真、自然，而便利的筆”來真誠坦白，表達自己內心的思想情感，他的每一篇作品，幾乎都是順乎自然、發自肺腑的傾心之作。比如在《無常之慟》《漸》《秋》等作品中，他也毫不掩飾自己內心深處對時間流逝、世事無常的悲觀之情，真誠自然地把心中的感受娓娓道來，讓讀者覺得可親、可信。endprint
赫拉普欽科在《作家的創作個性和文學的發展》中說：“偉大的藝術家始終是他自己，一個鮮明的，獨特的個性，但同時，他反映出深刻的社會過程。”文學來源于現實，又高于現實。文學是對社會現實生活的一種藝術化反映，一個有社會擔當的作家，生活在社會當中，用心看待和感悟這個社會，用筆對這個社會做出回應，對于社會上的一些弊端，更應該勇敢指出。因為只有承認事實的存在，才能有所行動，去改變不合理的地方。
吃瓜子本是一件很普通的事情，對于這樣的事情，豐子愷有他自己的看法，他看到了其中的危害。在散文《吃瓜子》中，豐子愷隨興而談，從一個小小的舉動開始，一步步展開敘述，自然流暢。通過比喻、夸張的手法，把小姐們、公子們吃瓜子的形態，以及國人對吃瓜子的癡迷程度，淋漓盡致地表現出來，最后也為此而擔憂，害怕我們的國家會因為國人把時間消磨在吃瓜子上而消亡。諸如這樣的例子還有很多，不勝枚舉。
豐子愷是一個坦誠友善的人，喜歡把自己的真實想法如實地向別人直接說出來，因為他的善良真誠，自然也不會傷害到別人。文如其人，在散文創作中，豐子愷比較喜歡用直抒胸臆的方式，把自己心中的想法毫無保留地表達出來。好文章不是做出來的，“做”出來的文章會有矯揉造作之嫌，而真正真情實感的好文章是直接“流”出來的，是將自己心中的真實想法自然而然流露出來。豐子愷在散文創作中，始終堅持至情至性，讓真情自然流露，隨興而談，大道至簡，不去在乎太多的形式，與讀者交心，這也是他的作品一直深受大家喜愛的原因之一。
四、思想意蘊——儒佛相映，曠達從容
一種思想或者理論的產生、發展猶如一棵樹的生長，從深埋土壤深處到破土而出，再到后來的參天大樹，時時刻刻都離不開蘊育它的環境和土壤，具體到個人的思想的形成同樣如此，豐子愷也不例外。
縱觀豐子愷的散文作品，疏朗親切自然而又情味深濃悠遠，看似平淡無奇而又韻味十足，以出世的情懷做入世的事業；在追求出世的灑脫曠達之時，不忘世間疾苦，兼濟天下，勇猛精進，行大丈夫之事，這些都與豐子愷深受儒家和佛教的文化思想影響密切相關，也是儒家思想和佛家思想相互融合、相得映彰的表現。因為“一個作家的文化構成，必然決定著他的審美觀念和審美趣味，從而也影響著他的藝術創作。實踐表明：一個作家的文化構成愈豐富和復雜，他的審美的層次和趣味也便愈深刻和多樣。”[5]p160文品顯人品，無論是為文寫作，還是為人做事，豐子愷總是如此，一心向佛而又不忘世間事，勇猛精進，不慌不忙，也無畏無懼。
儒家文化，一直以來都被視為中國傳統文化的正統，“修身齊家治國平天下”“仁者愛人”“心憂天下”等成為很多仁人志士的行為規范。豐子愷是在傳統的書香家庭長大的，到后來在外求學，深受馬一浮、李叔同等國學大師的影響，始終都在接受著儒家等傳統文化的教育，這對他的生活態度和藝術創作都產生巨大的影響。
《文心雕龍·時序》中提到：“文質變染乎世情，興廢系乎時序。”作家是無法脫離于時代而獨立存在的，他們的創作也會受到時代變化的影響。豐子愷雖然是一名佛門居士，但是面對日本侵略者慘絕人寰的侵略，他沒有置身事外，袖手旁觀，而是盡自己所能，不斷抗爭。他在《還我緣緣堂》一文中寫道：“我雖老弱，但只要不轉乎溝壑，還可以憑五寸不爛之筆來對抗暴敵。我的前途尚有希望，我決不為房屋被焚而傷心，不但如此，房屋被焚，在我反覺輕快，此猶破釜沉舟，斷絕后路，才能一心向前，勇猛精進。”
中國人民的尊嚴不容踐踏，中國人民的生命也是神圣不可侵犯的，如有來犯者，即使會有犧牲，也必當竭盡全力，誓死捍衛人民的尊嚴和生命。他也堅信“仁能克暴，最后勝利，屬我無疑。”我們可以看到，豐子愷沒有在深山之中唱著廉價的贊美自然之歌，而是主動“到紅塵間高歌人生的悲歡”，這是大“仁者”情懷的體現。在他自己的居所“緣緣堂”被毀后，他更加表現出希望我們的民族、我們的國家更加強盛，免遭別人的欺辱，到時候就可以讓侵略者還回千千萬萬個“緣緣堂”，那就真的“大庇天下寒士俱歡顏”了。
另外，像《一飯之恩》《中國就像一棵大樹》《告緣緣堂在天之靈》《生機》等散文，既看到了豐子愷對于我們最終取得勝利的堅定信念，也看到了他強烈的愛國熱情，以及對于處于水深火熱之中的人民的深情關懷，這都是他憂國憂民的儒家“仁者愛人”情懷最直接的體現。
總之，在豐子愷看來，人世間受到種種不平等待遇的人們都需要給予更多的關愛。“仁者愛人”的情懷讓他時時刻刻覺得，人生來平等，受到不正義的戰爭迫害就要奮起反抗，貧苦人民也需要更多的關懷和幫助，同時人有國家之分，但是仁愛之心是可以超越國界的。人的生命和尊嚴是神圣不可侵犯的，這些也都在豐子愷的散文中得到體現，他用文筆表達著對人生的看法，也表達著對天下眾生的仁者之愛。
豐子愷也像很多現代作家，比如許地山、廢名等一樣，是一位深受佛家思想影響的作家，不過相比較于其他作家，他是具有獨特之處的。豐子愷作為一名佛家居士，他是“真正能了解佛家精神的人”，他的一生是以佛家情懷來看待整個世界和藝術的，他不僅在信仰上皈依佛門，而且更以此作為自己人格建構，在日常的待人處事之中，無不顯示著佛家思想的精神氣質。同時，佛家也是他文藝創作的思想來源，其散文作品中也透露著濃濃的佛教文化的情調和風格。
《壇經》云：“世人性凈，猶如青天。”心性本凈是佛家思想中一個非常重要的觀念，佛家講究自凈其心，因為我心即佛，心凈則佛土凈。柴陵郁禪師說過“我有明珠一顆，久被塵勞關鎖。”純凈之心也是本真之心。人之初，人心本凈本真，那時候人的心就是一顆“明珠”，可是隨著年齡的增長，閱歷的增多，人在世間被世俗觀念熏陶感染，以及對名利的不斷追求，很容易會失去本心本性，失去本真潔凈之光。人身上的這種“清凈心”，本身所具有的佛性，在兒童的一念之本心，沒有被“塵勞關鎖”的純凈湛藍的世界中得到充分體現。佛教中這樣的思想觀念對豐子愷的散文創作產生了巨大的影響，他也曾坦率說過，自己是兒童的崇拜者，因此，他在散文中不斷展現和贊賞兒童世界的天真，崇拜他們純凈心靈，向往兒童世界的“本真”情態。endprint
豐子愷對于兒童的喜歡，對于孩子的愛，并不是平常普通的來自親情的本能，他是那種把這樣的愛拓展到整個世界，那大概是因為在兒童身上還有那么一顆“真心”存在，他們的心是如蓮花般純凈的，還保持著一顆“明珠”的自然模樣吧。兒童“占據”了豐子愷的心，也能使他歸順于兒童，在大人的世界中，屈服現實環境之中，喪失了本性，像是帶著各種千奇百怪的面具，只有兒童天真爛漫，心靈純潔，是真正的“人”。
“諸行無常”是佛教的三大法印之一。佛家認為，世間的一切眾生萬物，都是因緣而和合而生，也因緣的滅而消亡，事物都處于一個生、住、死、滅的過程之中，遷流轉變，如夢幻泡影，如露亦如電，而不存在一個常恒不變的實體。正如《無常經》所說：“未曾有一事，不被無常吞。”確實，人的禍福有時候就是一瞬間的事情，朝如青絲暮成雪，剎那間也可能就是生離死別，花無百日紅，亦如天上時刻變幻的云彩，轉眼就會消失殆盡，無跡可尋。時光匆匆，變化莫測，無常的世界，無常的人生，人容易因為這樣而心死如灰，萎靡不振。真正懂得佛教真義的豐子愷，卻在感悟“諸行無常”之后，更能勇猛精進，無畏無懼走在人世間，造福于社會，留給后人許許多多的藝術精品，像是一座豐碑，讓人敬仰，這是真正的“懂佛的人”的人生態度。
在佛家的觀念里，“慈悲為懷”一直都是每一個真正佛門修行中人牢牢遵循的心法，《經集》第八章里的《仁慈經》說道：“猶如母親用生命保護自己唯一的兒子，對一切眾生施以無限的仁慈心，對整個世界施以無限的仁慈心。”豐子愷在《白鵝》一文中寫下同樣的話：“原來一切眾生，本身同根，凡屬血氣，皆有共感。”這是一種大慈悲，對萬物不分彼此的關愛，是對生命的一種保護，是“護生”。
豐子愷憑著堅韌的意志和對萬物眾生的熱愛，飽經磨難，歷經艱險，甚至在“文革”時期遭受迫害，隨時有生命危險的情況下，依然不放棄，堅持46年的時間，完成了六集的《護生畫集》創作。這不僅是豐子愷獻給自己最敬仰和崇拜的恩師的珍貴禮物，也是他獻給大自然的一份愛和敬重。
關于《護生畫集》的主旨，豐子愷在《勞者自歌·切勿毀之己》中說得很明白：“《護生畫集》之旨，是勸人愛惜生命，戒除殘殺，惜生是手段，養生是目的……頑童一腳踏死數百螞蟻，我勸他不要。并非愛惜蟻，或者供養螞蟻，之恐這一點殘忍擴而充之，將來會變成侵略者，用飛機載了重磅炸彈去虐殺無辜的平民……”自然眾生萬物是平等的，人與自然萬物之間，應該和睦相處，而不是相互殘害。而“愛物并非愛惜物的本身，乃是愛人的一種基本練習。”[6]p707“護生”就是“護心”，護著人類一顆仁慈之心，平等之心，利他之心。
在散文《蜜蜂》《放生》《蝌蚪》等作品中，都可以看到豐子愷那一份對同類，乃至對整個自然界的慈悲情懷，尊重和護愛生命，熱愛大自然的仁者風范。
從豐子愷創作的散文來看，他就是一個行走于大地之上，心懷天生蒼生，悲憫萬物的仁者和善者，同時又是一個瀟灑風神，一生淡泊名利，從容曠達的智者。所有的悲歡離合，人事得失，他總是看得風輕云淡，這是智者的眼光，也是出世者的態度和智慧。
在一些人看來，平常的生活瑣事，令人頭疼不已。不過，對于豐子愷來說，卻不是這樣的，他覺得日常生活是充滿樂趣的。比如一般人會覺得孩子多，照顧起來非常麻煩，連朱自清先生有時候也在感慨照顧孩子的艱辛。所不同的是，孩子在豐子愷的心目中與神明、星辰、藝術一樣，占有同等重要的地位，他也承認自己是兒童崇拜者，究其原因，主要是他本身也懷有一顆赤子之心，像孩子般純潔，對于世間萬物的真相，他覺得也只有“孩子們最明確、最完全見到”（《兒女》）。兒童的本質是藝術的，他們的生活與世俗具有“絕緣”的特點，不糾纏于事物因果關系的網絡之中，以本真的眼光去看待周圍的事物，不被塵網羈絆和迷惑，離垢清凈是舍迷求悟，直達本質，自如見性。
在豐子愷的散文中，我們看到他的人生是那么從容淡定，生活之中樂趣橫生，即使面對厄運，同樣不慌不忙。去西湖游玩，途中遇雨，心情并不被影響，隨遇而安，喝茶聽雨，一把胡琴，滿座歡笑，其樂融融；經常約好友，三兩杯淡酒，追古訴今，詩詞話舊，談笑間，情真意切裝滿酒杯；遭逢陷害誣蔑，蹲牢房，挨批斗，卻把它當成一次宴會，任它風雨侵襲，依然安然不動，從容不迫……如此這般，為何？是宗教信仰的力量，是佛光照亮了他的心靈，給予他精神支撐，也是生活的經歷感悟，讓豐子愷的人生態度顯得圓融曠達。
五、結語
豐子愷追求的是一種藝術與宗教相結合的，以出世的情懷做入世之事的人生境界，這既是為了自身的修身養性，完善自己，更是為了普天之下的蒼生大眾，乃至所有的生靈。一方面，“情”是心靈深處對于印象的反映，豐子愷深受儒家文化的影響，胸中充滿“以天下為己任”的仁者悲憫情懷，不斷進行藝術創作，包括漫畫、散文等，成就卓越。積極奔走于人世間，投身教育，提攜后輩，建國后更身兼多職，積極參與國家建設，這都是他積極進取入世的體現；另一方面，“格”是映射著人格的高尚格調，佛家的曠達和超脫又常常使他能像一個世外高人一樣，超脫于紛繁的紅塵，站在一個更高的地方審視著種種“世間相”，不以物喜，不以己悲。
參考文獻：
[1]布封.論風格[J].譯文，1957（9）.
[2]何鵬.藝術漫談[J].宇宙風，1937（41）.
[3]豐一吟.豐子愷散文[M].浙江文藝出版社，2000.
[4]陳思和.中國當代文學史[M].上海：復旦大學出版社，1999.
[5]方遒.散文學綜論[M].合肥：安徽教育出版社，2005.
[6]豐子愷文集（第五卷）[M].杭州：浙江文藝出版社、浙江教育出版社，1992.endprint
