實驗教學與科研 工程和社會應(yīng)用實踐結(jié)合情況 -物理與電子工程學院
張詩悅
摘要：綜合材料實驗課程在高師美術(shù)教育中的開展?jié)M足了新時期我國對創(chuàng)新型、復合型人才培養(yǎng)的需求，同時也是對現(xiàn)行教育模式和觀念的挑戰(zhàn)，要求藝術(shù)教育者和創(chuàng)作者打破原有的界限，從跨學科、跨專業(yè)的方向擴寬藝術(shù)創(chuàng)作和教學的觀念來推進課程改革。本文從對傳統(tǒng)藝術(shù)的質(zhì)疑、對當代藝術(shù)的取舍、對藝術(shù)創(chuàng)作的跨界和對藝術(shù)表現(xiàn)形式的整合這四個方面展開探討。
關(guān)鍵詞：綜合材料 ? 實驗課程 ? 教學改革 ? 藝術(shù)觀念創(chuàng)新
中圖分類號：J0-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）05-0177-02
綜合材料實驗課程從其產(chǎn)生到發(fā)展的全過程都具有天然的實驗性，這種特質(zhì)讓這門課程肩負藝術(shù)最本質(zhì)的使命，首要的任務(wù)就是藝術(shù)觀念的創(chuàng)新。
每個時代每個學科的創(chuàng)新都是以對現(xiàn)存精神世界認知的批判和超越為標志的，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。以往，我們總認為美術(shù)學習主要是技能技巧的學習，但新的國家美術(shù)課程標準中認為美術(shù)學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應(yīng)視為一種文化的學習。這就從學習的內(nèi)容上有了概念的延伸，需要我們轉(zhuǎn)變觀念。拓展延伸的不僅是內(nèi)容，還有材料和觀念。綜合材料實驗課程本身不僅僅是訓練學生的基本造型能力，而是在此基礎(chǔ)上向藝術(shù)創(chuàng)作方向的過渡。如何引導學生有新的創(chuàng)作理念生成呢？立足當代，對材料觀念的拓展，是當代藝術(shù)家探索的新方向，也是高校美術(shù)教學要把握的重要環(huán)節(jié)。
藝術(shù)創(chuàng)作觀念的突破，取決于對傳統(tǒng)藝術(shù)的質(zhì)疑、對當代藝術(shù)的取舍、對藝術(shù)創(chuàng)作的跨界和對藝術(shù)表現(xiàn)形式的整合。
一、對傳統(tǒng)藝術(shù)的質(zhì)疑
沒有對傳統(tǒng)的質(zhì)疑就沒有思考，對傳統(tǒng)的反思和批判本質(zhì)上是創(chuàng)新，最終以某種方式解構(gòu)傳統(tǒng)。這里的傳統(tǒng)泛指傳統(tǒng)文化，狹義的指向為傳統(tǒng)藝術(shù)中的美術(shù)創(chuàng)作。杜尚的“泉”首先對西方傳統(tǒng)藝術(shù)提出了挑戰(zhàn)，“現(xiàn)成品”的概念因此確立，從此藝術(shù)家主觀上的選擇和意象拼貼成為藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的因素。也因此引發(fā)了一系列的追問：“現(xiàn)成品”也能成為藝術(shù)品嗎？那藝術(shù)又是什么？藝術(shù)的價值是作品本身，還是藝術(shù)家借助作品傳達的觀念？這種對傳統(tǒng)進行質(zhì)問和顛覆的姿態(tài)使觀念藝術(shù)成為西方當代藝術(shù)中最富創(chuàng)造力與活力的藝術(shù)形式之一。由于材料觀念的拓展，美術(shù)家們創(chuàng)作實踐和探索的邊界一再延伸，繪畫的含義也被拓寬了，是否架上繪畫也無意義了，概念的外延和內(nèi)涵都歷史性的向更廣和更深的維度延伸。
在教學中，我們要引導學生突破傳統(tǒng)的創(chuàng)作認知，歷史的看待每個時代藝術(shù)家的創(chuàng)新成果，用動態(tài)的眼光仰望或者審視;引導學生突破傳統(tǒng)的審美習慣，對美的形式法則有辯證的看法，有意味的形式美的相對性和絕對性，因時空的轉(zhuǎn)換而轉(zhuǎn)化;引導突破傳統(tǒng)的視覺慣性，用敏銳的藝術(shù)神經(jīng)感知世界，通過大膽探索，表達獨立性的藝術(shù)判斷。
在課堂教學中，教師主動轉(zhuǎn)換角色，把大量的時間還給學生，以平等的身份引導學生，以溝通的形式及時與學生交流互動，及時幫助啟發(fā)學生，自覺尊重每一個學生的個性發(fā)展，使學生的主體性、獨立性、體驗性、探究性不斷發(fā)展和提升。
二、對當代藝術(shù)的取舍
當代藝術(shù)是藝術(shù)學習者的生發(fā)圈，也是運動著的藝術(shù)場，學生和教師就身在其中，因此，我們對近距離觀看藝術(shù)發(fā)展是盲目的。當代藝術(shù)的光怪陸離會讓我們覺得撲朔迷離，不管你采取何種姿態(tài)，最終要擁抱它，這就涉及到你的取舍態(tài)度了。從教學的角度，一方面，我們要引導學生用批判的眼光去鑒賞藝術(shù)作品，用寬容的心態(tài)去關(guān)注藝術(shù)家，用多元的審美眼光去接納新的表現(xiàn)方式;另一方面，我們要啟迪學生關(guān)注自身對世界和社會的體認，不斷發(fā)展自己的藝術(shù)個性，不要隨波逐流盲從別的藝術(shù)家，從而迷失自我。在專項課題教學中，多設(shè)置學生與老師展開討論的情境，教學一定是一種啟發(fā)，而不是灌輸。當代藝術(shù)瞬息萬變，要引發(fā)學生的獨創(chuàng)性和判斷力就不能一味使用固定不變的教學方法。
三、對藝術(shù)創(chuàng)作的跨界嘗試
和現(xiàn)當代大多數(shù)新興事物一樣，綜合材料的創(chuàng)作具有跨界性。
對學科的跨界，當代藝術(shù)創(chuàng)作中，尤其是各種裝置藝術(shù)的呈現(xiàn)，有對物理化學媒介的創(chuàng)造性運用，有對新型科技的嘗試，有對自然物的再開發(fā)，有對聲光電磁和音樂的運用……藝術(shù)學科內(nèi)部的跨界，理工科和藝術(shù)的跨界，自然界和新型科技界的跨界，藝術(shù)家們的視野是全方位無死角的，各種可能都在嘗試。
對觀念的跨界，古代造字術(shù)也好，未來科幻預言也罷，都會和藝術(shù)創(chuàng)作相嫁接或融合。
對材料的跨界，從架上繪畫這個概念提出后，非架上繪畫的各種媒介都可以被藝術(shù)家或單獨或混合的展示出來。源源不斷的新材料被發(fā)掘并創(chuàng)造性的運用到藝術(shù)創(chuàng)作中，而對材料本身的發(fā)現(xiàn)或創(chuàng)新運用本身就是創(chuàng)作的一個突破點。在新材質(zhì)的引入中，更重要的是藝術(shù)家對材質(zhì)的創(chuàng)造性運用，物質(zhì)世界后面是藝術(shù)家對人類歷史、社會政治、科技、哲學宗教的思考，是藝術(shù)家與世界發(fā)起的對話。對材料的探索，從根本上引發(fā)了藝術(shù)觀念、創(chuàng)作語言、藝術(shù)觀賞的創(chuàng)新。觀察的角度不同，創(chuàng)作的可能性不通，特定作品的材料特性會強化特定的語義。
對維度的跨界，可拼貼成二維的平面作品，可呈現(xiàn)浮雕或圓雕的三維形態(tài)，可以表現(xiàn)一個微小生命的過程或驚人動魄的歷史事件的過程記憶來表達思維狀態(tài)。
四、對藝術(shù)表現(xiàn)形式的整合
綜合材料實驗課程中，材料語言的主體地位，決定了創(chuàng)作理念的重新定義，也促動了材料表現(xiàn)方式的解構(gòu)和重新建構(gòu)。不同的藝術(shù)形態(tài)和表現(xiàn)方式跨界的融合，這對藝術(shù)家是一個非常重要的挑戰(zhàn)。材料表現(xiàn)是以材料的特性、本質(zhì)、內(nèi)在精神及創(chuàng)造性的運用材料規(guī)律來處理不同材質(zhì)結(jié)構(gòu)與造型、色彩等各元素間的關(guān)系為主要關(guān)注對象的，材料、色彩和造型各要素間的關(guān)系互相影響，互為補充。經(jīng)由某個要素出發(fā)的訴求，可以生發(fā)各種組織語言的可能性。不管從材料的物性還是精神性出發(fā)，還是色彩和造型的寫實或象征，具象或抽象都是出發(fā)點，這種豐富的表現(xiàn)視角，打破了原來表現(xiàn)語言的壁壘，可以整合建構(gòu)無限多的新秩序。
創(chuàng)作方式隨著新材料的上臺，總是有更加獨特的形態(tài)呈現(xiàn)，也是藝術(shù)家追求創(chuàng)新的根本動力。火藥當做禮花燃放是一種普通意義上藝術(shù)的應(yīng)用，但是當藝術(shù)家蔡國強的創(chuàng)意介入時，火藥當做禮花燃放的意義被附著了更多的藝術(shù)性和人文特質(zhì)，被稱為“藝術(shù)爆破”，留給觀者的不僅是感官享受，還有更廣泛的文化傳播性和符號標志性。生了銹的建筑殘骸本是廢舊物，經(jīng)過徐冰的藝術(shù)思考和人文關(guān)懷，圍繞藝術(shù)家創(chuàng)意組裝出來是震撼人性的藝術(shù)品鳳凰，它的華麗背后隱喻著當今商業(yè)社會中農(nóng)民工的悲苦處境。材料經(jīng)過藝術(shù)家的手，已然完成了華麗的轉(zhuǎn)身，它們比任何藝術(shù)家筆下的鐵鍬更具有當下的質(zhì)感和意義，引起觀者在特定語境下更具指向的聯(lián)想和共鳴。
為促進學生更加自主的探究學習，把握好材料語言、造型語言和色彩語言之間位置的相互轉(zhuǎn)換，要在尊重學生的感受的基礎(chǔ)上，激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力，同時協(xié)助學生為實現(xiàn)自己的創(chuàng)意而協(xié)調(diào)好各語言之間的關(guān)系。培養(yǎng)學生對不同材料品質(zhì)的審美價值在創(chuàng)造性運用時的敏感性和判斷力，提高學生對不同材料結(jié)構(gòu)與畫面形式結(jié)構(gòu)色彩結(jié)構(gòu)及物象結(jié)構(gòu)關(guān)系建構(gòu)過程中的控制能力。
要培養(yǎng)學生憑借自己主動建構(gòu)知識與活動，去與他人互動，與環(huán)境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發(fā)展的目的，從而推進學生的創(chuàng)作水準達到新的高度，讓作品飽含歷史的深度和文化的廣度。創(chuàng)作者對歷史的思考加深作品的深度，對人文的關(guān)懷隱射出文化的廣度，對藝術(shù)語言的探索給創(chuàng)作新的維度。
學生要在短期內(nèi)做出大量的草圖，做出各種預設(shè)。養(yǎng)成搜集文字和圖像素材的能力、選擇適合自己需求的材料的能力，加工制作的動手能力、對技術(shù)環(huán)節(jié)的處理能力、對藝術(shù)作品的審美把握能力，對傳統(tǒng)文化的解構(gòu)能力。這些能力的培養(yǎng)是傳統(tǒng)美術(shù)教學所不能涉及的，也是對傳統(tǒng)美術(shù)教育的有力補充，充分調(diào)動學生的自主能動性，發(fā)展學生的獨立思維，才有可能實現(xiàn)創(chuàng)新思維、創(chuàng)新意識的有效提升，達到創(chuàng)意的突破。
參考文獻：
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