袁培玉
摘 要：山水畫皴法是中國(guó)山水畫重要的語(yǔ)言之一，經(jīng)過一代又一代畫家的繼承和發(fā)展，山水畫的皴法不斷的成熟和完善，成為山水畫一個(gè)完備的繪畫語(yǔ)言體系。為更好的繼承和發(fā)展山水畫藝術(shù)，系統(tǒng)掌握山水畫語(yǔ)言，通過對(duì)山水畫皴法的產(chǎn)生和發(fā)展進(jìn)行調(diào)理歸納，以達(dá)到“引而仲之，觸類而長(zhǎng)之”的目的。使我們?cè)隈宸ㄖ心苋肽艹觯艹心茏儯粩喟l(fā)展和豐富中國(guó)山水畫的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，創(chuàng)造出具有當(dāng)代藝術(shù)精神的中國(guó)山水畫作品。
關(guān)鍵詞：山水畫；皴法；繼承；創(chuàng)新
一、皴法的定義
1.皴法的概括。我們要想研究中國(guó)山水畫皴法，那就要先了解一下中國(guó)山水畫皴法的起源。皴法是歷代山水畫家在“外師造化”、“中得心源”的實(shí)踐中提煉出來的藝術(shù)語(yǔ)言形式，并在不斷發(fā)展中形成了一套完整的體系，從而具有了獨(dú)特的價(jià)值地位。所謂中國(guó)山水畫的皴法：就是中國(guó)古代畫家將對(duì)山石紋理的觀察剖析研究和綜合整理后，用筆墨把感受的意象巧妙的表達(dá)出來的一種技法。畫家把山石的紋理感受，經(jīng)由毛筆巧妙的傳達(dá)出來，使觀者亦起共鳴的藝術(shù)過程，是山石紋理與筆墨的一種結(jié)合。
2.皴法形成的歷史背。魏晉之際社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展，文化的多樣性發(fā)展都奠定了中國(guó)山水畫的誕生，當(dāng)然，提到中國(guó)的山水畫肯定要跟中國(guó)獨(dú)有的玄學(xué)扯上關(guān)系，玄學(xué)所推崇的思想精神使畫家崇尚個(gè)性自由和向往大自然，為以后中國(guó)山水畫科目的獨(dú)立提供了條件。繪畫技法的誕生和發(fā)展給畫種的演進(jìn)和創(chuàng)新帶來了巨大的動(dòng)力。“強(qiáng)調(diào)一些說，皴法可以當(dāng)作山水畫藝術(shù)中的一種生命看。”由于敦煌的發(fā)現(xiàn)和考古的發(fā)掘，唐代可以說是人物畫的天下，山水畫一點(diǎn)也沒成熟，只能給人物畫裝點(diǎn)些背景用之，在這種情況下談不上什么皴法，據(jù)推測(cè)大概是在五代北宋之際，紀(jì)元后第十世紀(jì)這短時(shí)間內(nèi)，北宋時(shí)代的兩幅山水巨作：范寬的《溪山行旅圖》和燕文貴的《溪山樓觀圖》，這兩幅畫上的雨點(diǎn)皴發(fā)十分成熟，已為山水畫的皴法發(fā)生指定了最晚的時(shí)代下限。那就是說，不得早于唐，不得晚于北宋，從中國(guó)的歷史上說，皴法之發(fā)生，當(dāng)在所謂的五代時(shí)期。從隋唐以前山水畫中所表現(xiàn)的“空勾無皴”到五代時(shí)期山水畫的“皴染具備”，皴法經(jīng)過了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史演進(jìn)，成為與中國(guó)山水畫同步發(fā)展的重要標(biāo)志。五代、兩宋是山水畫發(fā)展的高峰時(shí)期，也是皴法定型和發(fā)展的頂峰時(shí)期。從荊浩的“斧劈皴”、董源的“披麻皴”，到范寬的“雨點(diǎn)皴”、郭熙的“卷云皴”、李唐的“斧劈皴”。馬遠(yuǎn)和夏圭的“大斧劈皴”等，這些皴法成為了中國(guó)山水畫史中一筆寶貴的財(cái)富。
二、皴法的繼承和發(fā)展
1.師承關(guān)系。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫，自古至今，它始終沿著一條不斷繼承、不斷創(chuàng)新的道路發(fā)展著。繼承是中國(guó)畫得意存在和發(fā)展的首要條件，是保持中國(guó)畫的源流百代延續(xù)的基礎(chǔ)，而創(chuàng)新則是中國(guó)畫存在與發(fā)展的動(dòng)力，它使這一存在更加蓬勃，同時(shí)也更具有生命力，它將這一源流匯成了波濤滾滾的江河。從長(zhǎng)遠(yuǎn)看來，文化的發(fā)展對(duì)一個(gè)民族來說是很重要的，離開中國(guó)山水畫的傳統(tǒng)，中國(guó)畫就失去了發(fā)展的基礎(chǔ)，如果拋棄傳統(tǒng)，中國(guó)畫就是無本之木，無源之水。早期的一些山水畫山石無皴。如展子虔的《游春圖》，只有線條勾勒輪廓，然后著色。五代時(shí)期代表畫家荊浩、關(guān)仝、董源、巨然。他們的畫面中已經(jīng)出現(xiàn)了很具體的山石的皴法，用皴法來體現(xiàn)不同地域山水的特色，他們的山水畫也標(biāo)志著中國(guó)山水畫逐漸走向成熟。到了宋代，皴法基本完善，元代皴法又有了新的發(fā)展。北宋山水畫壇的代表畫家是李成、范寬、郭熙、米友仁。他們的這一時(shí)期的皴法更加的豐富，有線皴（披麻、卷云、荷葉、解索、牛毛、折帶皴等），面皴（大斧劈皴、小斧劈皴等），點(diǎn)皴（如雨點(diǎn)皴、豆瓣皴、釘頭皴、米點(diǎn)皴）等三大類。到了元代主要是在繼承前人的基礎(chǔ)上發(fā)展更具有特色的皴法。
2.地域環(huán)境影響。我國(guó)地域遼闊，在中國(guó)山水繪畫上面主要分南方和北方。北方自然景色主要呈雄壯巍峨為主的表現(xiàn)形式；南方的自然風(fēng)光主要是以柔美秀麗為主，不同的地域環(huán)境對(duì)畫家的創(chuàng)作產(chǎn)生了很重要的影響，五代南方山水的代表人物是董源和巨然，董源開創(chuàng)的江南畫派，傳世代表作《瀟湘圖》、《夏山圖》。董源的山石畫法是短披麻皴，多用于表現(xiàn)江南的土山。
三、縱觀中國(guó)山水畫皴法發(fā)展的歷程
中國(guó)山水畫的皴法，是歷代山水畫家外師造化，摹寫真山實(shí)水提煉并創(chuàng)造出來的語(yǔ)言形式，具有獨(dú)特的審美特征，中國(guó)山水畫的皴法，是山水畫創(chuàng)作的重要的技法之一。千百年來，皴法經(jīng)歷代山水畫家的藝術(shù)創(chuàng)作，形成了一套比較完善的體系并具有獨(dú)特的審美特征，從理論到實(shí)踐為中國(guó)山水畫的學(xué)習(xí)和發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。皴法的程式化，既是藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律性總結(jié)，也是為表現(xiàn)主題服務(wù)的，同時(shí)也是不斷在變化和發(fā)展的。中國(guó)山水畫藝術(shù)呈現(xiàn)出了藝術(shù)風(fēng)格的紛繁多樣性，藝術(shù)家通過大膽探索創(chuàng)新，拓展了現(xiàn)代中國(guó)山水畫的審美領(lǐng)域，極大豐富了現(xiàn)代中國(guó)山水畫的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言，從中我們可以清楚地看到現(xiàn)代中國(guó)山水畫的審美觀是隨著時(shí)代的進(jìn)步而發(fā)展的，它反映著特定時(shí)代人的思想觀念和審美意識(shí)。因此，深入探索山水畫皴法的內(nèi)在價(jià)值對(duì)中國(guó)畫的創(chuàng)新發(fā)展有著很重要的現(xiàn)實(shí)意義。
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