楊程
【摘 要】武生是京劇當中的重要行當之一，多表現俠客、將領等擅長武藝的男性角色。本文結合筆者的學習和演出實踐經驗，探討對武生行當的分類，以及在武生表演當中應當注意的一些問題。
【關鍵詞】京劇;武生;演員
中圖分類號：I232 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0023-01
京劇最初是沒有武生這個行當的，后由前輩大家、武生鼻祖之一俞菊笙先生將其歸行，又經過楊小樓、尚和玉、高盛麟、厲慧良等幾代藝術大師在舞臺上反復摸索實踐，才將其發展為現今舞臺上京劇行當中不可或缺的重要行當之一。武生所扮演的一般都是25至35歲之間的男人，多表現俠客、將領等擅長武藝的角色，主要分為以下幾種類別：
一、長靠武生：長靠武生穿靠，背扎四面靠旗，足蹬厚底靴。如《長坂坡》的趙云、《兩將軍》的馬超、《鎮潭州》的岳飛、《挑滑車》的高寵等。長靠武生多表現帶兵征戰的大將，要求演員表演大氣，動作緩而不拖，氣滿而不溢，開打快而不亂，要表現出大將的氣度與威嚴。出場多以起霸為主（起霸：一般代表開仗前，將領的巡視準備與內心活動）。
二、短打武生：顧名思義，短打武生就是短衣襟小打扮。主要著衣為抱衣抱褲或夸衣黑彩褲，腰系絲絳鸞帶，足蹬薄底快靴。如《三岔口》的任堂惠、《蜈蚣嶺》的武松、《惡虎村》的黃天霸、《大破銅網陣》的白玉堂等。短打武生多表現綠林英雄、豪杰，要求演員身手矯健敏捷，內行的說法是身形要漂、率、脆，看起來干凈利索，打起來要穩、準、狠，不拖泥帶水。出場多以走邊為主。（走邊：表現身懷武藝的劇中人輕裝潛行的景況，常用于偵察、巡查、夜行、暗襲或趕路等特定情境。打擊樂多以小鑼、鐃鈸伴奏。）
三、箭衣武生：一般身著箭衣，系鸞帶，足蹬厚底靴或薄底快靴。如《林沖夜奔》的林沖、《八大錘》的陸文龍、《七俠五義》的展昭、《翠屏山》的石秀等。箭衣武生是介于長靠與短打之間的一種，有些人把箭衣武生列入短打里，這是不對的。出場多以走邊、趟馬為主（趟馬：形容人騎在馬上奔路時的表現）。
四、勾臉武生：京劇舞臺上勾臉的并非只有花臉，也可以是武生，長靠、短打、箭衣皆有。如《九伐中原》的姜維、《霸王別姬》的項羽、《艷陽樓》的高登、《金錢豹》的金錢豹等。武生的勾臉戲要既有花臉身形的撐，還要保持本工的繃。如《鐵籠山》的姜維，雖是勾臉武生，出場亮相卻不能像張飛那樣身形全架起來，尤其是《起霸·觀星》一折，因為他是三軍統帥，而且還背負著諸葛亮的遺托，要展現出儒將的風度來。
五、紅生：即關公（行內又稱老爺戲）。能演好老爺戲對一個武生演員來說是很難的，因為不僅要考驗演員的基本功、身形、功架、嗓子，最主要的還要看演員在臺上的火候到沒到，有沒有份。有的演員也許演別的戲很成功，但是唱老爺戲時總感覺少了些什么。“像不像，三分樣”，老先生們常說：這演員扮出來就沒像。可見唱老爺戲對武生演員的要求之苛刻。一般來說，要想唱好老爺戲，演員的最佳年齡段大概在30-35歲左右，這時候的武生演員對舞臺的掌控力多少也有了些，從體力上來說也是武戲演員最黃金的時期，所以表現出的人物在觀眾看來就不那么的“生”，也有耐看性。
六、武生的三綹髯口戲：如《洗浮山》的賀天寶、《戰滁州》的脫脫、《麒麟閣》的秦瓊、《百騎劫魏營》的甘寧等。武生演員的三綹髯口戲也是要區別于老生演員的，不能像純文老生那么文氣，也不能純按武生那么演，否則就顯得又太“武氣”了，要把武生和老生的身形結合得恰到好處。
七、武生演的武小生戲：如《八大錘》的陸文龍、《雅觀樓》的李存孝、《石秀探莊》的石秀、《錘鎮金蟬子》的岳云等。這些原是小生戲，后來武生演員借鑒過來并加以技巧，但是總體身形上還是以小生身形的緊和撐為主的。
武生還有很多很多的種類，例如翻打武生、撇子武生、二路生等等，此處就不一一列舉了。下面我想介紹的是一類特殊的武生戲路，那就是猴戲。猴戲以演猴為主，例如《安天會》的孫悟空、《八仙斗白猿》的白猿、《真假孫悟空》的六耳獼猴等。武生演員開蒙時，老師是不讓學猴戲的。因為猴戲的身形屬于特殊的一類，如果用猴戲開蒙的話，不論學得好與不好都會落下毛病，以至于后面在學習其他劇目時很難扳正。猴戲對武生演員的要求也是很高的，它要求演員要具備輕、巧、溜這幾方面特質。前輩藝術大師李少春先生曾經說過：要猴學人，不要人學猴。
最后要說的一點就是武生雖然是以舞蹈、武打為主，但不代表就不注重唱念。武生要有武生的念法和唱法，雖然都是用大嗓，但絕不能混淆。就像青衣和花旦都是小嗓唱念，可一張嘴就能讓人聽出差別來。楊小樓先生曾經提出“武戲文唱”，這是一個武生演員最高的境界，也是我輩奮斗之目標。
以上是我幾年來通過學習、演出實踐對武生這一行當的一些總結，以及我個人的一些看法和理解，非常地淺薄，有很多不到之處希望能得到各位讀者批評指正，我也將在今后的學習與演出實踐中繼續探索京劇武生行當更深一步的知識。我也將會努力繼承各位武生前輩所留下來的經典，將其展現到舞臺上，給大家帶來更多更好的武生劇目。
