樓慧琴
【摘 要】近年來，越劇藝術的發展，從原來的“五柱頭”（小生、花旦、老生、老旦、花臉）逐漸演化為“三柱頭”（小生、花旦、老生），并且有向“兩柱頭”（小生、花旦）方向發展的趨勢，這對于越劇藝術的生存和發展是極為不利的。筆者作為一名一線老生演員，從豐富越劇老生表演藝術的角度出發，抒發了自己的一些觀點。
【關鍵詞】越劇；老生；戲路；京昆；表演形式；移植；塑造
中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）04-0035-01
在當今越劇的發展過程中，由于劇種題材的有限性和審美的特殊性，老生行當，在以小生、花旦為主的戲中，始終處于配角地位，這大大影響了越劇老生行當的發展。劇目少、表現形式單一是其當今發展過程中的最大問題。所以，開拓越劇老生行當的戲路尤為重要。開拓戲路必須從豐富劇目和表現形式這兩點著手。越劇是一個年輕的劇種，發展歷史較短，劇目資源和表現形式的積累相對較弱，這就需要向京劇、昆曲等古老劇種借鑒、移植。京劇流派紛呈，其劇目更是數不勝數，如《捉放曹》《四郎探母》《轅門斬子》《讓徐州》等都是京劇老生行當的代表作。因此，越劇老生行當戲路的拓展，需要向京劇、昆曲老生行當吸取營養，取京昆之長，補越劇之短。
一、劇目的豐富與開拓
首先要從劇目入手。因為劇目是一部戲的根本，劇目中人物形象的設定，會直接導致行當的選擇。當今越劇移植或新創劇目中，大多以十幾二十歲的男女人物為主角，行當直接劃分給小生、花旦，老生一般只能演這些主角的父親或者是與之作對的反面人物，這樣直接導致越劇老生行當的削弱。因此越劇很有必要向京劇、昆曲移植優秀的老生劇目和創排以老生角色為主的新編戲。筆者以《轅門斬子》一劇為例，淺論越劇老生劇目的豐富與開拓。
《轅門斬子》講述了北宋年間，遼國南下入侵，大擺天門陣。楊延昭派其子楊宗保去穆家寨取降龍木，被穆桂英所擒，穆桂英因愛慕宗保的人品武藝，私自招親。楊宗保回營后，楊延昭大怒，將親生兒子宗保綁在轅門欲將其斬首。穆桂英為救自己所愛的人，投降大宋，并獻上降龍木，大破天門陣，立功救下楊宗保。這折戲歷來被京劇各大老生名家所搬演，而今以高慶奎先生之版本流傳最廣，“忽聽得老娘親來到帳外”這一著名唱段也被戲迷廣為傳唱。
《轅門斬子》的故事，在京劇中之所以可以作為一個劇目或者折子戲來演出，首先是因為它把這個故事擴大化，使其容量可以作為一個折子戲來演出。其次它把主角人物定為“楊延昭”，而楊延昭是以老生應工的，而且為楊延昭設計了許多的表演與唱腔，使這個人物更加豐滿與立體，演員能更加得心應手地演出，最后把這個劇目推向觀眾，為觀眾所接受。
然而，越劇往往會把楊延昭的故事和戲份壓縮。因此，越劇老生行當想要發展，還得從劇目入手，像《轅門斬子》，完全可以向京劇學習，演折子戲時單獨演，演《穆桂英掛帥》整劇時，也可以把它加入到劇中，既豐富了劇情，又豐富了這個劇目的行當，也開拓了越劇老生行當的戲路，如此一舉多得的事，是值得我們去嘗試的。
二、表現形式的豐富與開拓
越劇是一個以唱功見長的劇種，文戲居多，做工戲和武戲相對較少。而對于越劇老生這個行當而言，基本上都是文戲，究其原因，一方面是劇目的限制；另一方面是其表現形式單一，基本靠“唱”來塑造和展現人物，對于一個行當而言，這是不完整。因此，越劇老生行當應從臺步、抖髯口、把子功、甩袖、念白等各個方面向京劇、昆曲學習，豐富越劇老生行當的表現形式，為其塑造人物形象奠定基礎。
《徐策跑城》是京劇大師周信芳先生的代表作，周信芳先生通過“唱”“念”“做”“舞”等不同的表現形式來展現徐策當時激動、歡愉的心情。年紀高邁、老態龍鐘的丞相徐策，不坐轎、不騎馬，急急忙忙、跌跌撞撞地向午門跑去。周信芳先生一出場，頭戴相雕，口掛白三綹髯口，滿面紅光，隨后一抖袖，一抓袍，踏著舞蹈化臺步，開始“跑城”，口中唱著【高撥子】“湛湛青天不可欺”。這個徐策的出場，周信芳先生就運用了“唱”“做”“舞”三種不同的表現形式來刻畫，這種刻畫方式是越劇老生行當欠缺的。越劇也有《徐策跑城》，是從京劇移植過來的，試想，越劇《徐策跑城》若不向京劇借鑒，肯定沒有這么豐富的表現形式，至多是唱幾段跑幾個圓場而已。因此，越劇老生行當很有必要向京劇、昆曲學習其刻畫人物的表現形式，以此來豐富越劇老生行當自身的不足，為越劇老生行當戲路的開拓奠定“技巧基礎”。
越劇老生行當是越劇不可缺少的行當，也是越劇較為薄弱的行當，因此，我們要通過向京劇、昆曲學習表現技巧，移植優秀劇目，以此來開拓越劇老生行當的戲路，促進越劇的發展與繁榮。
參考文獻：
[1]劉瑤.淺談越劇在現當代的發展方向[EB/OL].百度文庫.
[2]郭宇.淺論電視戲曲節目的特性[J].戲劇藝術，2004（1）.
